Regie

Dreharbeiten der Kurzfilme im 5. Semester

Regisseur Ulrich Köhler und DoP Patrick Orth im Unterricht

Rollende Masterclass mit Wim Wenders

Inszenierungsübung mit Schauspieler*innen

Trailer der Abschlussfilme 2018 des Bachelorstudiengangs Film (Drehbuch, Regie, Kreativ Produzieren, Editing Bild & Ton, Kamera und VFX & Animation)

Professor*innen

Prof. Dominik Graf
Spielfilmregie

Regisseur, Komponist, Darsteller und Drehbuchautor. Studium an der Hochschule für Film und Fernsehen in München. Bereits während der Ausbildung Arbeit als Schauspieler und Autor für die Bavaria Atelier Gesellschaft. Sein Abschlussfilm »Der kostbare Gast« wird mit dem Bayrischen Filmpreis in Gold für die beste Nachwuchsregie ausgezeichnet.

FILMOGRAFIE (Auswahl)

2019 Polizeiruf 110 – Die Lüge, die wir Zukunft nennen 2018 Hanne 2017 Philip Rosenthal – Der Unternehmer, der nicht an den Kapitalismus glaubte 2017 Tatort – Der rote Schatten 2017 Am Abend aller Tage 2016/17 Offene Wunde Deutscher Film 2016/17 Tausend Arten den Regen zu beschreiben 2016 Zielfahnder: Flucht in die Karpaten 2016 Verfluchte Liebe deutscher Film 2015 Was heißt hier Ende? 2014 Polizeiruf 110 – Smoke on the Water 2014 Die reichen Leichen. Ein Starnbergkrimi 2014 Die geliebten Schwestern 2013 Tatort – Aus der Tiefe der Zeit 2013 Es werde Stadt! 2012 Lawinen der Erinnerung 2011 Das unsichtbare Mädchen 2011 Dreileben – Komm` mir nicht nach (Adolf-Grimme-Preis Spezial) 2011 Polizeiruf 110 – Cassandras Warnung 2010 Im Angesicht des Verbrechens (Bayerischer Fernsehpreis, Adolf-Grimme-Preis) 2009 Deutschland 09 – Der Weg, den wir zusammen gehen 2008 Kommissar Süden und der Luftgitarrist (Adolf-Grimme-Preis) 2007 Das Gelübde 2011 Polizeiruf 110 – Er sollte tot… (Adolf-Grimme-Preis) 2006 Eine Stadt wird erpresst (Adolf-Grimme-Preis, Fernsehfilmpreis der Deutschen Akademie der Darstellenden Künste – Sonderpreis für Regie) 2006 Der rote Kakadu 2005 Polizeiruf 110 – Der scharlachrote Engel (Adolf-Grimme-Preis mit Gold, Deutscher Fernsehpreis) 2004 Kalter Frühling (Deutscher Fernsehpreis) 2003 Hotte im Paradies 2002 Der Felsen 2002 Die Freunde der Freunde (Adolf-Grimme-Preis) 2000 München – Geheimnisse einer Stadt 1999 Bittere Unschuld 1999 Deine besten Jahre 1998 Sperling und der brennende Arm (Adolf-Grimme-Preis, Fernsehfilmpreis der Deutschen Akademie der Darstellenden Künste) 1997 Denk ich an Deutschland… – Das Wispern im Berg der Dinge (Adolf-Grimme-Preis)  1997 Das Wispern im Berg der Dinge 1997 Der Skorpion (Bayerischer Filmpreis in der Kategorie Nachwuchsregie, Bayerischer Fernsehpreis, Fernsehfilmpreis der Deutschen Akademie der Darstellenden) 1996 Doktor Knock (Bayerischer Fernsehpreis, Adolf-Grimme-Preis)  1996 Reise nach Weimar 1996 Sperling und das Loch in der Wand 1995 Tatort – Frau Bu lacht 1994 Die Sieger 1989 Tiger, Löwe, Panther (Fernsehfilmpreis der Deutschen Akademie der Darstellenden Künste) 1988 Die Katze (Deutscher Filmpreis Filmband in Gold) 1986 Tatort – Schwarzes Wochenende 1980 Der kostbare Gast (Bayerischer Filmpreis in der Kategorie Nachwuchsregie)

PERSÖNLICHES STATEMENT:

»Die Studentinnen und Studenten geben mir das Gefühl, dass die Fronten und Schubladen im deutschen Film – zwischen ‘Filmkunst’ und ‘Kommerz’, zwischen Handwerk und Kunstgewerbe – sich allmählich zu öffnen beginnen. Vielleicht gelingt das ja noch ein bisschen mehr.«

Prof. Philip Gröning
Inszenierung fiktionaler Narrative in audiovisuellen Medien

Regisseur, Produzent und Autor. Studium an der HFF München in der Fachrichtung Film- und Fernsehspiel. Bereits während des Studiums Gründung einer eigenen Produktionsfirma. Jurytätigkeiten bei Festivals u. a. in Venedig und St. Petersburg und aktuell Mitglied der European Film Academy, der Deutschen Filmakademie und der Bayerischen Akademie der Schönen Künste. Dozenturen an der Filmakademie Baden-Württemberg und an der CalArts School of Film and Video. 2016/17 Stipendiat der deutschen Akademie – Villa Massimo in Rom. Für seine Filme wurde Gröning vielfach ausgezeichnet.

FILMOGRAFIE (Auswahl)

Spielfilme: 2018 Mein Bruder heißt Robert und ist ein Idiot 2013 Die Frau des Polizisten (Spezialpreis der Jury Internationale Filmfestspiele Venedig, Preis der deutschen Filmkritik in der Kategorie Beste Kamera, Preis in der Kategorie Beste Darstellerin Sevilla Filmfest, Nominierung Preis der deutschen Filmkritik in den Kategorien Beste Kamera, Bester Film, Beste Hauptdarstellerin, Bestes Drehbuch, Beste Regie) 2000 L’amour, l’argent, l’amour (u. a. Bronzener Leopard in der Kategorie Beste Hauptdarstellerin Locarno Festival, Schweizer Filmpreis in der Kategorie Beste Darstellerin, Max Ophüls Preis in der Kategorie Bester Nachwuchsdarsteller, Hessischer Filmpreis, Silberne Kamera Filmkamerafestival Bitola, Media Wave Best Director Award) 1992 Terroristen! (Bronzener Leopard Locarno Festival) 1986 Sommer (Münchener Filmpreis, Kodak Award Amsterdam, 1. Preis Bergamo Filmmeeting)

Dokumentarische Arbeiten: 2005 Die große Stille (Europäischer Filmpreis, Bayerischer Filmpreis, Spezialpreis der Jury beim Sundance Film Festival, Preis der deutschen Filmkritik, Deutscher Kamerapreis in der Kategorie Bester Dokumentarfilm/Spielfilm, Nominierung Deutscher Filmpreis) 1993 Opfer.Zeugen 1983 Das letzte Bild

Kurzfilme: 1988 Stachoviak! (Silver Hugo Chicago) 1983 Der Trockenschwimmer

PERSÖNLICHES STATEMENT:

»Wie kann ein Film Gültigkeit erreichen und behalten? Ich glaube, hier führt kein Weg an tief formbewusstem, dokumentarischem Arbeiten oder aber tief dokumentarisch verankertem, hoch fiktionalem Arbeiten vorbei. Hieran möchte ich mit den Studierenden arbeiten. Mit ihnen gemeinsam Fenster öffnen, um sich Welt anzueignen und daraus Filme, Bilder, Konzepte, Musicals, Installationen, Beiträge entstehen zu lassen. Jede Form sollte dabei erlaubt sein. Im Grunde geht es immer um die radikal angemessene erzählerische Form. Die Fähigkeit dazu würde ich gerne helfen, im Rahmen der Lehrtätigkeit zu entwickeln. Denn das ist das Ziel: Menschen auszubilden für die Zukunft dessen, was wir Medien nennen.«

Prof. Ruth Olshan
Dokumentarische Narrative in audiovisuellen Medien

Studium der Theater- und Filmwissenschaften an der FU Berlin. Es folgt ein Regiestudium an der National Film and Television School Leeds, UK. Danach ein Aufbaustudium an der KHM Köln, Fachbereich Audiovisuelle Medien. Im Anschluss diverse Weiterbildungen im Bereich Drehbuch und Regie, u. a. an der Drehbuchwerkstatt München. Während und nach dem Studium arbeitet sie im In- und Ausland an Dokfilm- und Spielfilmprojekten und unterrichtet an diversen Hochschulen und Institutionen. Seit 2000 Filmregisseurin, Drehbuchautorin und Schriftstellerin. Sie hat zahlreiche Auszeichnungen und Stipendien erhalten, wie den »Sir Richard Attenborough-Preis«, den »Künstlerinnenpreis NRW« und den »Friedrich-Wilhelm-Murnau-Preis«. Ihre Filme wurden auf internationalen Festivals wie Venedig, Locarno, München, Tiflis, Berlin und Oberhausen gezeigt. Ruth Olshan arbeitet auch als Beraterin für Spiel- und Dokumentarfilme und engagiert sich für die Rechte von Frauen und Kindern.

FILMOGRAFIE / Werkverzeichnis (Auswahl)

2019 Immergrün (Roman) 2019 Why Follow the Law? 2018 Aufbruch in die Freiheit (TV Film, Co-Autorin) (Hamburger Produzentenpreis 2019, Nominiert für den Grimme-Preis 2019, Deutscher Fernsehpreis 2019, Goldene Kamera 2019) 2018 Bo – Life Is Sheep (Animationsfilm in Entwicklung) 2018 Himbeeren mit Senf (Kino-Kinderfilm in Finanzierung) 2017 Shugar Shock (Kino-Dokumentarfilm in Entwicklung, Co-Regie) 2017 Swimmingpool am Golan (Kino-Dokumentafilm, Co-Regie) 2017 Was vom Himmel fällt (Kinderfilm in Entwicklung) 2017 Ich gehöre ihm (TV Film, Co-Autorin) 2016 All die schönen Dinge (Roman, Verlag Friedrich Oetinger) 2015 Die Sache mit der Liebe und den Flügeln (Roman, Boje Verlag) 2014 Hilft nur küssen (Spielfilm) 2009 Nicht ganz koscher (Kino-Dokumentarfilm) 2008 Was ist koscher für Dich? (interaktive Filminstallation, Jüdisches Museum Berlin) 2007 Mädchenwelten (Kunst- und Medienprojekt, Senat Berlin) 2005 Wie Luft zum Atmen (Kino-Dokumentarfilm) 2003 Savannah (Kino-Spielfilm) 2002 Tanz der Saris (Dokumentarfilm) 2000 Der Handstand (Kurzfilm)

PERSÖNLICHES STATEMENT:

»Alles ist Storytelling. Ich verstehe uns Filmemacher als Erzähler. Wir, die Filmemacher, formen unsere Geschichten und die Geschichten formen uns. Dokumentarisch zu arbeiten braucht eine sehr gute Vorbereitung, um aus dem Moment heraus eine dramaturgische Entscheidung treffen zu können. Kenntnisse über das filmisch-dramaturgische Handwerk sind essentiell. Gemeinsam mit den Studierenden persönliche Arbeitsweisen zu verstehen und zu entwickeln, ist auch ein wichtiger Teil der Ausbildung. Denn für uns relevante Themen für ein Publikum sichtbar zu machen, ist ein persönlicher Prozess – und dieser folgt keinen Regeln. In der Lehre war es mir immer ein Anliegen, diese beiden Aspekte des filmischen Arbeitens zusammenzuführen: einerseits filmisches Können und Meisterschaft, andererseits persönliche Entwicklung. Bei der Entstehung des Filmes von der ersten Idee zum fertigen Werk helfen Stamina, Reflexion und eine gute Portion Humor.«

Dozent*innen

Tom Abrams

Tom Abrams is an award-winning screenwriter and director whose films have won prizes in both the United States and Europe. Tom’s short film »Shoeshine« received an Academy Award Nomination and won the Montreal World Film  Festival. His short film »Performance Pieces« was awarded the short film prize at the Cannes Film Festival.

»Conversations with the Beast«, a film Tom co-scripted, won an award at the Berlin Filmfestival, »A Mouthful of Ants«, a thriller Tom also co-scripted, won the Jury Prize at the Malaga Film Festival  in Spain. Tom was also Dramaturge on »The Notebook«, which won the Jury Award at Karlovy Vary. In the fall of 1992, Tom shared an Emmy Award with  the writing staff of the animated television series »Rugrats«.

Past script sales include »Have Gun Will Travel« for Warner Bros., »The Captain’s Wife«  for Fox 2000, »The American Princess« for New Line Cinema,  »The Battle of Ono« for director John Woo , »Metal Machine« for James  Jacks at Universal, and »Gameboy Charlie« for Bruckheimer  producer, Chad Oman. His most recently produced project is »Smoking Aces: Assassin’s Ball« for Universal  Pictures. Tom is also an international script consultant working in more  than 15 countries and is a tenured professor at USC’s  School of Cinematic Arts in Los Angeles.

Dr. Cornelia Ackers

Redakteurin im Programmbereich »Spiel – Film – Serie« des Bayerischen Rundfunk des Bayrischen Rundfunks, betreut »Debüt im Ersten«.

Margret Albers

Medienwissenschaftlerin und Projektmanagerin des Fördervereins Deutscher Kinderfilm e. V..
Präsidentin der European Children’s Film Association und langjährige Festivalleiterin des »Goldenen Spatz«.

Barbara Albert

Regisseurin und Drehbuchautorin Buch/Regie u. a. für:
2012 Die Lebenden
2006 Fallen (Max-Ophüls-Preis, Preis für die beste Nachwuchsdarstellerin, Filmkunstfest Mecklenburg-Vorpommern, Schwerin, Hauptpreis Fliegender Ochse)
1999 Nordrand (Wiener Filmpreis, Max-Ophüls-Preis, Förderungspreis & Bestes Drehbuch)

Jesse Albert

Schauspielerin, Theaterpädagogin, Trainerin für Schauspiel.

Dr. Melanie Andernach

Die Produzentin Melanie Andernach hat im Film- und Urheberrecht promoviert und anschließend ein Studium an der ifs internationalen filmschule köln (ifs) absolviert. Sie ist – gemeinsam mit Knut Losen – Gründerin sowie Geschäftsführerin der Filmproduktionsfirma Made in Germany.

Zu ihren Projekten zählen u. a.:
2017 1000 Arten, Regen zu beschreiben
2016 Dark Eden
2014 Die letzten Gigolos
2014 Schnee von gestern

Sigrid Andersson

Film- und Schauspielcoach, Regisseurin sowie Schauspielerin. Gründerin der Coaching-Agentur »Tankstelle – für Künstler zum Auftanken«

Filmcoach u. a. von:
2012 Iron Sky
2010 Goethe
2010 Drei
2010 Vinzenz will Meer
2009 Männerherzen
2009 Ein Teil von mir
2008 Buddenbrooks
2002 Fickende Fische

Prodromos Antoniadis

Studium an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. Teil des Ensembles von Andres Veiels Dokumentarfilm Die Spielwütigen (2004), Berlinale Publikumspreis, Preis der Filmkritik. Danach diverse Rollen im Kino und TV: Eine wie keine (2009-2010), Lila, Lila (2009), Tatort – Sag nichts (2003). 2011 gründete er das Berliner Soul Studio, welches sich auf die Weiterbildung von Schauspielern fokussiert.

Oliver Baumgarten

Filmpublizist und Filmkurator. Er verantwortet die Gesamtleitung Programm des Filmfestivals Max Ophüls Preis und veranstaltet mit SOFA – School of Film Agents ein Trainings- und Workshop-Programm für Filmvermittleraus Mittel- und Osteuropa. Außerdem agiert er u.a. als Juryvorsitzender der Deutschen Film- und Medienbewertung sowie als Jurymitglied für den Deutschen Kurzfilmpreis und leitet seit 2004 Filmkritiker-Nachwuchsprogramm »Talent Press«.

Julia Beerhold

Schauspielerin, Work-out-Dozentin bei Grundy Ufa und Ziegler.

Film Projekte u. a.:

2018 Die Klempnerin
2017 Professor T.
2016 Die Mockridges – Eine Knallerfamilie
2016 Alarm für Cobra 11
2013-2014 Lindenstraße
2012 Der Fremde
2011 Maria
2011 Das Leben ist nichts für Feiglinge
2009 Eines Tages
2007 Die Tränen meiner Mutter
2005 Emmas Glück

Bibiana Beglau

Schauspielerin, Hörbuchsprecherin Projekte u. a.:
2015 Letzte Spur Berlin
2015 Schuld nach Ferdinand
2004-2014 Tatort (diverse Folgen)
2014 Der Kriminalist (1 Folge)
2013 Helmut Schmidt – Lebensfragen
2012 SOKO Köln (1 Folge)
2009 Was Du nicht siehst
2004 Der neunte Tag
2002 Ten Minutes Older
2000 Die Stille nach dem Schuss (Riga Filmfest: Hauptpreis für darstellerische Leistung)

Marcie Begleiter

Production Designerin, Set Decorator und Storyboard-Zeichnerin. Studium am Art Center College of Design, Los Angeles. Lehrtätigkeit u.a. am American Film Institute, UCLA, University of California.

Hans Beller

Studierte Dokumentarfilm und Fernsehpublizistik an der HFF München und im Anschluss Psychologie. Er arbeitet als Trainer und Coach für Gestaltung bei der ARD.ZDF Medienakademie und hatte Professuren an der HfG Karlsruhe, der KHM Köln und seit 2006 an der Filmakademie Baden-Würtemberg in Ludwigsburg inne. Sein Buch »Handbuch der Filmmontage. Praxis und Prinzipien des Filmschnitts« gilt als Standardwerk.

Patrick Bennat

Drehbuchautor, Kurzfilmregisseur und Dramaturg, seit 2000 Dozent für Filmdramaturgie.

Dramaturgie u. a. für:
2013 Dear Courtney

Drehbuch u. a. für:
2015 Lollipop
2000 Mörderischer Doppelgänger
1999 Operation Phoenix

Regie u. a. für:
1994 Gegenschuß

Sven Bergmann

Zeichentrickfilmanimator/Layouter, Kameraassistent, Postproduction-, VFX Supervisor und Production Manager. Leitete das englische Motion Capture Studio »Centroid 3D« in Berlin. Ehemaliger Vertretungsprofessor für Visuelle Effekte und Digitalen Schnitt an der Hochschule der Medien in Stuttgart.

Mike Bernardin

Studium des Schauspiels an der Mountview Theatre School, London und bei Desmond Jones. Arbeite als Schauspieler am Royal National Theatre in London. In der Folge inszenierte er bei der von ihm gegründeten Fervent Theatre Company über 30 Produktionen. Er unterrichtet seit 10 Jahren die Meisner-Technik in England, Deutschland und Frankreich.

David Bernet

Studierte Vergleichende Literaturwissenschaften und Philosophie in Wien und arbeitete seit 1995 als Journalist für Print und Radio. Sein Debüt als Dokumentarfilmregisseur feierte er 2005 mit Die Flüsterer – Eine Reise in die Welt der Dolmetscher. Darauf folgten Jew by Choice (2007), Raising Resistance (2011, mit Bettina Borgfeld) und Democracy- Im Rausch der Daten (2015). Er arbeitet weiterhin als Dozent an der Freien Universität Berlin und der Filmuniversität Potsdam-Babelsberg.

Daniel Bickermann

Dramaturg und Script Consultant, Drehbuchautor u. a. für:
2018 Das Menschenmögliche
2017 Story of Berlin
2016 Tatort – Stau
2016 Winterjagd
2016 Tatort – Stillstand

Matthias Bolliger

Kameramann

Kamera u. a. für:
2018-2019 4 Blocks
2016 Nur Gott kann mich richten
2014 Boy7
2013 Wacken 3D
2012 Nord Tatort (diverse Folgen)
2011 Blutzbrüdaz
2008 Chiko (Nominierung Deutscher Kamerapreis 2008)
Tatort (diverse)

Uisenma Borchu

Regisseurin

Regie u. a. für:
2015 Schau mich nicht so an
2012 Preis des Goldes (Schnitt)
2012 Khuyagaa – Tag im Leben eines Nomadenjungen
2011 Himmel voller Geigen
2007 Donne-moi plus

Jürgen Böttcher

Maler (Künstlername Strawalde) und Filmemacher Projekte u. a.:
2001 A Place in Berlin
1990 Die Mauer
1987 In Georgien

Rüdiger Brandis

Documentary filmmaker, photographer, writer of poetic realistic texts and aspiring video game developer/author.

Andreas Brauer

Produzent, Regieassistent, gründete 2008 das Unternehmen HUPE Film Projekte u. a.:
2015 In der Schwebe
2013/14 Die Einsamkeit des Killers vor dem Schuss
2013 Frohes Schaffen
2012/13 Die mit dem Bauch tanzen
2012/13 Der große Demokrator
2011 Work hard-Play hard
2010 Eine Insel namens Udo
2008 Lara
2006 Heile Welt
2005 Lunik

Fanny Bräuning

Regisseurin und Dokumentarfilmemacherin.

Filme:
1999 Meine Mutter
2001 Paloma
2009 No More Smoke Signals
2018 Immer und Ewig

Markus Bräutigam

Regisseur und Autor.

Regie u. a. bei:
2011-2014 Dahoam is Dahoam
2010 Urlaub mit kleinen Folgen
2009 Die Treue-Testerin – Spezialauftrag Liebe
2008 Liebe auf vier Pfoten
2007 Scharf wie Chili
2006 Nachtschwimmer

Nick Broomfield

Regisseur, Produzent, Editor, Autor.

Regie und Produktion u. a. für:
2015 Tales of the Grim Sleeper
2013 Sex: My British Job
2012 The Catastrophist
2011 Sarah Palin: You Betcha!
2010 National Geographic Explorer–Albino Murders
2009 Shed Your Tears and Walk Away
2007 Battle for Haditha
2002 Biggie and Tupac
1998 Kurt & Courtney
1996 Fetishes
1995 Heidi Fleiss: Hollywood Madam

Sabine Brose

Filmeditorin. Mitglied der Deutschen Filmakademie e.V. sowie des Bundesverbandes Filmschnitt Editor e.V..

Editorin u. a. von:
2016-2019 Praxis mit Meerblick (diverse)
2016 Zwischen Himmel und Hölle
2015 Helen Dorn – Das Paket
2014 Salomea’s Nose
2013 Der Staatsanwalt (2 Folgen)
2012 Zappelphilipp
2010 A Simple Funeral
2009 Frau Böhm sagt Nein (Grimme Preis)
2006 Made in GDR
2003 Hape Kerkeling – Samba in Mettmann
2001 Null Uhr 12 2000 OTTO – Der Katastrofenfilm
1998 Schande (Deutscher Fernsehpreis, Prix Italia, 1999)
1997 The Little Girl Who Fell From A Tree (Best Editing Award des AFI Los Angeles Filmfestival, 1997)

Hannes Bruun

Filmografie u.a.:
2020 The Trouble with Being Born
2018/I Closing Time
2018 Mein Bruder heißt Robert und ist ein Idiot
2016 Haus ohne Dach
2014 Nebel

Visual Effects für:
2014 Nebel

Jürgen Brügger

Regisseur, Drehbuch, Kamera, Editor.

Regie und Drehbuch u. a. für:
2014 Angstwald
2013/14 Vom Ordnen der Dinge
2010 Was bleibt sind wir 2
007 Die Welsjäger
2005/06 Kopfende Hassloch
2004 Der Traumjob

Ruben Bürgam

Kunst- und Kreativpädagogin sowie Editorin und Videokünstlerin.

Projekte u. a.:
2014/15 Algorithmen – Das Ende des Zufalls ‘
2011-2013 Die Familie
2011 99 Lieblingsorte
seit 2010 Arbeit
2010 10 Jahre Litcologne, ein Blick hinter die Kulissen
2008/09 Gesicht zur Wand
2008 Gefährliche Jungs
2007 Verlorene Zeit

Michael Busch

Freier Musiker, Regisseur, Autor, Editor und Produzent, spezialisiert auf Filmmusik.

Britta Butzmühlen

Freiberuflich tätig in Script/Continuity u. a. für:
2017 Liliane Susewind – Ein tierisches Abenteuer
2014 Danni Lowinski
2009 Plötzlich Onkel
2009 Hangtime – Kein leichtes Spiel
2008 Geliebte Clara
2006 Vier Minuten

Fabiana Cardalda

Senior Coloristin für Kino-, TV- und Werbefilm, Technische Leiterin Postproduktion, Ausbilderin für Mediengestalter Bild und Ton bei CinePostproduction sowie Dozentin an der KHM für Postproduktion.

Projekte u. a.:
2017 Beuys
2017 Die beste aller Welten
2016 Das Versprechen
2015 Toro
2014 Am Kölnberg
2014 Nowitzki: Der perfekte Wurf
2013 Zwei Leben
2013 Wer ist Thomas Müller?
2012 Deutschland von oben
2011 Der deutsche Freund
2009 Tannöd Stromberg (mehrere Folgen)
2001-2013 Tatort (diverse Folgen)

Mel Churcher

Acting- und Dialogue-Coach.

Projekte u. a.:
2016 Victoria (8 Episoden)
2014 Marco Polo (10 Episoden) .
2012 Hinter der Tür
2011 The Lady
2008 8 Blickwinkel
2006 Eragon – Das Vermächtnis der Drachreiter
2005 Charlie und die Schokoladenfabrik
2004 Die Nibelungen
2001 Lara Croft: Tomb Raider
1997 Das fünfte Element

Christian Cloos

Seit 1989 Redakteur beim Kleinen Fernsehspiel (ZDF).

Er betreute u.a.:
2019 Oray
2017 Blind und Hässlich (FIPRESCI-Preis, Filmfest München) von Tom Lass
2017 Global Family
2015 Hedi Schneider steckt fest (Lola: Beste weibliche Hauptrolle ) von Sonja Heiss
2011 Schlafkrankheit (Silbener Bär, Beste Regie) von Ulrich Köhler
2010 Das letzte Schweigen von Baran Bo Odar, Ali Samadi Ahadis
2009 Salami Aleikum (Preis der deutschen Filmkritik, Bestes Spielfilmdebut) 
2007 Am Ende kommen Touristen von Robert Thalheim
2001 Der Glanz von Berlin von Antje Kruska und Judith Keil

Keith Cunningham

Autor, Regisseur und Script Consultant. M.A. in Psychologie und Undergraduate Degree in Film. Drehbuchlehrer und -berater u. a. am American Film Institute in L.A., an der Director’s and Writer’s Guild of America, den Bavaria Filmstudios und RAI Television Rom.

Alexander Daus

Nach dem Abitur fand er seinen Weg zum Film über erste Theaterhospitanzen und Kurzfilme, bei denen er als Regisseur, Autor und Produzent agierte. 2006 erfolgte der Umzug nach Berlin. Dort absolvierte er zwei Praktika bei Fernsehfilmen und unterstützte diverse Kurzfilme als Set-Aufnahmeleiter, Concept Artist, Drehbuchautor und Script Doktor. 2008 begann er sein Studium im Fachbereich Drehbuch an der ifs internationale filmschule köln. 2012 machte er dort seinen Abschluss B.A. Drehbuch. Zurzeit ist er freier Autor, Dramaturg und Dozent an der ifs köln. Dort betreut er seit 2012 regelmäßig Workshops beim BA Drehbuch und MA Serial Storytelling.

Tom DiCillo

Regisseur, Kameramann, Autor.

Regie u. a. für:
2016 Flaked (2 Episoden)
2012-2015 Chicago Fire (diverse Episoden)
2014 Down in Shadowland
2011-2013 Law & Order (3 Episoden)
2006-2010 Criminal Intent – Verbrechen im Visier (diverse Episoden)
2009 When You’re Strange
2006 Delirious
1997 The Real Blone
1995 Living in Oblivion

Iain Dilthey

Autor und Regisseur u. a. von:
2008-2019 Lindenstraße (diverse Folgen)
2016 Die Villa Massimo
2016 Having a Cigarette with Álvaro Siza
2012 Aschenbrödl
2011 Stille Wasser
2006 Gefangene
2002 Das Verlangen
2001 Ich werde dich auf Händen tragen

Ulf Dobberstein

Rechtsanwalt für Urheber- und Lizenzrecht, Verträge der Musik-, Film- und Fernsehschaffenden. Seit 2012 bei STASSEN LLP beschäftigt.

Hanna Doose

Regisseurin, Autorin, Produzentin.

Regie u. a. bei:
2014 24h Jerusalem
2012 Staub auf unseren Herzen (FIRST STEPS AWARD 2012 in der Kategorie abendfüllender Spielfilm)
2010 Heinrich bringt die Kinder um halb drei
2009 24 h Berlin – Ein Tag im Leben
2006 Gut möglich, dass ich fliegen kann
2004 Häschen in der Grube

Andreas Dresen

Regisseur und Drehbuchautor.

Regisseur u. a. von:
2017 Gundermann
2015 Timm Thaler
2015 Als wir träumten
2013 16 × Deutschland – Menschen, Orte, Geschichten
2012 Herr Wichmann aus der dritten Reihe
2011 Halt auf freier Strecke
2010 20 × Brandenburg – Menschen, Orte, Geschichten
2009 Whisky mit Wodka
2008 Wolke Neun
2005 Sommer vorm Balkon (Bavarian Film Award 2006)
2002 Halbe Treppen (Deutscher Filmpreis in Silber)
2000 Die Polizistin
1999 Nachtgestalten
1997 Raus aus der Haut
1997 Polizeiruf 110 – Der Tausch

Christof Düro

Film- und Theaterschauspieler, selbständiger Berater, Projektmanager und Trainer für Theatersport.

Schauspieler u. a. in:
2016 Im Namen meines Sohnes
2015 Blochin – Die Lebenden und die Toten
2014 Küstenwache
2013 Heiter bis tödlich: Hauptstadtrevier: Offene Rechnungen
2012 Verbotene Liebe

Dr. Dennis Eick

Freier Autor, Gastprofessor für Serielles Schreiben an der HFF Potsdam und Dozent für Drehbuchschreiben an diversen Filmschulen.

Autor u. a. von:
2007 Programmplanung. Die Strategien deutscher TV-Sender
2008 Noch mehr Exposees, Treatments und Konzepte
2009 Was kostet mein Drehbuch?

Projekte u. a. für:  
Alarm für Cobra 11  
Im Namen des Gesetzes

Jessica Ehlebracht

Filmeditorin und Dramaturgin.

Als Lehrende Mitaufbau und langjähriges Engagement an der Yangon Film School, Myanmar. Deren Verdienste wurden 2015 mit dem Praemium Imperiale (Weltkulturpreis zum Gedenken an seine Hoheit Prinz Takamatsu für herausragende künstlerische Leistungen) ausgezeichnet. Als Filmeditorin u. a. Erhalt der Gold World Medal für DER VIETNAMKRIEG – GESICHTER EINER TRAGÖDIE bei den New York Film Festivals.

Prof. Lorenz Engell

Medienwissenschaftler. Professor für Medienphilosophie an der Bauhaus Universität Weimar, Direktor des Internationalen Kollegs für Kulturtechnikforschung und Medienphilosophie an der Bauhaus Universität Weimar.

Ildikó Enyedi

Regisseurin und Autorin.

Projekte u. a.:
2017 On Body and Soul (Goldener Bär 2017)
2008 Első szerelem (Kurzfilm)
2004 Európából Európába 8 (Kurzfilm)
1999 Simon mágus
1997 Winterliebe
1994 Freischütz – Magic Hunter
1989 Mein 20. Jahrhundert

Dr. Marion Esch

Vorstandsvorsitzende der Akademie und Stiftung für MINT-Entertainment-Education, wo Sie Ansätze zur Mint-Bildung durch fiktionale Programmformate weiter entwickelt.

Roswitha Ester

Produzentin und Gesellschafterin bei Ester.Regin.

Projekte u. a.:
2016 Liebmann
2015 Alleine war gestern
2014 Schönefeld Boulevard
2012 Arbeitsfalle (Bernd-Media-Preis 2012, Drehbuchpreis Festival des deutschen Films 2013)
2010 Sonny Boy
2007 Selbstgespräche
2005 Schneeland
2002-2005 Lindenstraße

Lucia Faust

Kostümbildnerin u. a. für:
2019 Gut gegen Nordwind
2017 Mackie Messer – Brechts Dreigroschenfilm
2011 Der deutsche Freund
2008 Berlin 36
2007 Anonyma – eine Frau in Berlin
2003 Agnes und seine Brüder

Arne Feldhusen

Regisseurin und Dozent

Projekte u. a.:
2019 How to sell drugs online (fast) II
2018 How to sell drugs online (fast)
2017 Der Tatortreiniger 
2008 Deutschland 86

Wolfgang Fischer

Studium Psychologie und Malerei an der Universität Wien sowie Film und Video an der Kunstakademie Düsseldorf bei Nan Hoover. Von 1996 bis 2001 absolvierte er ein Film- und Fernsehstudium an der Kunsthochschule für Medien Köln. 2002 besuchte er einen Kurs in Schauspielführung bei Mark Travis in Polen und 2004 einen Workshop zur Stoffentwicklung für Genreproduktionen mit Stephen Cleary und Simon van der Borgh in Rom. 2005 erhielt er ein Stipendium für den Besuch der Drehbuchwerkstatt München. Er entwickelte dort das Buch zu seinem Debütfilm Was Du nicht siehst. 2018 feierte im Panorama der Berlinale sein zweiter Spielfilm Styx Premiere.

Nora Fingscheidt

Drehbuchautorin und Filmregisseurin
Für ihre Kurzfilmarbeiten wurde sie mehrfach in den Wettbewerb des Filmfestivals Max Ophüls Preis eingeladen. 2017 gewann sie dort für ihren Dokumentarfilm Ohne diese Welt den Hauptpreis. Ihr erster Spielfilm Systemsprenger wurde auf der Berlinale 2019 mit dem Alfred-Bauer-Preis ausgezeichnet.

Fiktional:
2019 Systemsprenger (Kinofilm)
2017 Die Lizenz (Kurzfilm)

Dokumentarfilme:
2014 Boulevard’s End (Kurzfilm)
2014 Das Haus neben den Gleisen
2017 Ohne dieser Welt

Ingo Fließ

Produzent sowie Dozent für Drehbuch- und Produktionsklassen, ehemals Agent und Lektor beim Verlag der Autoren. Gründete Anfang 2007 if… Productions und 2008 den Vertrieb DocCollection.

Produzent u. a. von:
2015 Mein vergessenes Leben
2014 Ein Geschenk der Götter
2013 Mein Weg nach Olympia
2011 Die große Passion
2010 Mein Leben im Off
2009 Besprechung
2007 Reproduktionskrise
2007 Besprechung
2006 Paulas Geheimnis (LUCAS-Preis)
2006 Mannheimer Schule

Ulrike Franke

Autorin, Regisseurin und Produzentin.

Projekte u. a.:
2014 Göttliche Lage-Eine Stadt erfindet sich neu (Grimme-Preis im Bereich Information & Kultur)
2012 Wir Opelaner
2012 Arbeit Heimat Opel
2010 Mark Constantine – Der Lush-Gründer
2006 Frohes Schaffen
2006 Losers and Winners (Best Film Award One World 07)
2003 Soldatenglück und Gottes Segen (Nominierung Deutscher Filmpreis)
2001 Herr Schmidt und Herr Friedrich (Publikumspreis Festival des Deutschen Kinos)

Elmar Freels

Autor, Producer, Regisseur.

Seit 2003 v.a. als Autor und Executive Producer tätig. Vielfach ausgezeichnet für von ihm inhaltlich und organisatorisch betreuten Short Form Comedies Knallerfrauen und Rabenmütter. Er ist absolvent des ifs-Autorenprogramms und schreibt Spielfilm- und Seriendrehbücher in unterschiedlichen Genres. Als Dozent ist er für das Grimme Institut, sowie regelmäßig für das österreichische film.art-Institut und in Peking und Shanghai in der VR China tätig.

Auszeichnungen: Deutscher Fernsehpreis 2 x Deutscher Comedypreis Saar Drehbuchpreis

Autor und Regisseur u. a. von:
2010 Maria (»Best Film« Hollywood Shorts Reel 2012, »Best actress« Winter Film Awards 2014, »Best actress« European Independent Film Festival Paris 2012)

Carolin Genreith

Carolin Genreith ist eine deutsche Regisseurin und Autorin von Dokumentarfilmen.

Als Regisseurin und Autorin (Auswahl):
Rami braucht Geld Dokureihe
Happy Kino-Dokumentarfilm
2015 Das Golddorf ARD-Dokumentarfilm
2015 Trotz Erklältung mobil Werbespot

Als Creative Producerin:
2014 Bruzzeln am Brennpunkt – Lampedusa
2014 Bruzzeln am Brennpunkt – Ungarn
2013 Herr Eppert sucht Demokratie
2013 Herr Eppert sucht Macht
2013 Herr Eppert sucht den Mörder
2013 Herr Eppert sucht Familie

Preise & Nominierungen (Auswahl):
Nominierung für den Sistar Frauenfilmpreis für Das Golddorf
2016 Grimme-Preis Nominierung für Herr Eppert sucht die Chefin

Raimond Goebel

Produzent und Miteigentümer der Pandora Film Produktion.

Produzent u. a. von:
2015/16 Von Zeit zu Zeit
2013/14 Ruined Heart
2010 Rumpe und Tuli
2008 33 Szenen aus dem Leben
2007 Hope
2006 Feltrinelli
2005 Leben in mir

Prof. Dominik Graf

Honorarprofessur Spielfilmregie der ifs.

Regisseur u. a. von:
2015 Was heißt hier Ende?
2004-2014 Polizeiruf – 110 (diverse Folgen)
2014 Die geliebten Schwestern (Kandidat für den Oscar 2015)
2008 Im Angesicht des Verbrechens
2007 Das Gelübde
2004 Kalter Frühling
2002 Die Freunde der Freunde
1999 Bittere Unschuld
1998 Sperling und der brennende Arm
1997 Denk ich an Deutschland: Das Wispern im Berg der Dinge
1997 Der Skorpion
1996 Sperling und das Loch in der Wand
1995 Tatort – Frau Bu lacht
1994 Die Sieger

Gabriele Graf

1996-2005 Leitung der Developmentabteilung der Cologne-Gemini Film in Köln. Seit 2006 selbstständig als freie Produzentin.

Olaf Grunert

Redakteur, stellvertretender Koordinator Fernsehspiel ZDF/ARTE. Davor Redaktionsleiter Programmentwicklung und Schwerpunkte bei ARTE und Leiter der Redaktion Themenabende.

Produzent u. a. für:
2016 Iran im Herzen
2016 Welcome All Sexes: 30 Teddy Awards
2015 The Team

Julia Grünewald

Dramaturgin für TV- und Kinofilme; seit 2013 Leiterin des Drama Department der überregionalen Förderung der BKM (Bundesbeauftragte für Kultur und Medien), Dramaturgin u.a. bei Green Wave (2010), Salami Aleikum (2009), vormals Leiterin des Drehbuchbereichs an der ifs Köln.

Biber Gullatz

Deutscher Filmkomponist und Musikproduzent. Arbeitet außerdem als freischaffender Komponist an deutschen und internationalen Theatern.

Projekte u. a.:
2016 Aufbruch
2016 Bienvenue in meinem neuen Leben
2016 Polizeiruf 110 (1 Folge)
2016 Endstation

Nikolay Gutscher

Kameramann und Kameraoperator.

Kameramann u. a. für:
2016 Katie Fforde – Warum hab ich ja gesagt?
2016 Der Zürich-Krimi
2014 Der Mann ohne Schatten
2013 Unsere Mütter, unsere Väter
2011 Das Hochzeitsvideo

Kameraoperator u. a. für:
2012 Rush
2011 Der perfekte Mann
2010 Don – The King is Back
2010 Wer ist Hanna?

Barbara Häbe

Studium der Wirtschaftswissenschaften. 1989 Beginn der Tätigkeit bei dem französischen Sender LA SEPT in Paris in der Programmplanung und Senderegie.
Seit Januar 1992 in Straßburg beim neu gegründeten europäischen Kulturkanal ARTE. Ab 1993 verantwortliche Redakteurin für Ankauf und Koproduktion internationaler Kurzfilme, Aufbau des ARTE-Kurzfilmarchivs und Entwicklung des Kurzfilmmagazins KurzSchluss. Seit 1995 internationale Koproduktionen mit Frankreich und Deutschland in der Redaktion Spielfilm bei ARTE und Programmplanung. Seit 2000 stellvertretende Leiterin der Redaktionen Fernsehfilm und Spielfilm.

Dr. Lutz Hachmeister

Medienwissenschaftler, Sachbuchautor und Produzent. 1989-1995 Direktor des Adolf-Grimme-Instituts, 1991-2001 Gründung und Leitung des Fernseh- und Filmfestes Cologne Conference, seit 1995 Partner in der Unternehmensberatung HMR International, 2000-2002 Jury-Präsident des Deutschen Fernsehpreises, seit 1997 Regie und Konzeption für dokumentarische TV-Formate und Dokumentarfilme, Februar 2006 eröffnete er das wissenschaftliche Institut für Medien- und Kommunikationspolitik (IfM) in Berlin-Charlottenburg.

Hendrik Handloegten

Regisseur und Drehbuchautor.

Regie u. a. für:
2012 Sechzehneichen
2003 Liegen lernen
1995 The Others

Drehbuch u. a. für:
2014 Tatort – Der Eskimo
2012 Sechzehneichen
2003 Liegen lernen

Andrea Hanke

Redakteurin in der Programmgruppe Fernsehfilm des WDR, u. a. verantwortlich für die Nachwuchsreihen Six Pack und Radikal Digital, sowie für die Serie Die Anrheiner.

Mathis Hanspach

Kameramann/DOP u. a. für:
2019 Abendmahl
2018 Es war schön
2017 Alle in einem Boot
2016 Wenn Gott schläft
2016 Romance TV-Blaue Blume (Aufruftrailer)
2015 Beat Beat Heart

Malte Hartmann

Geschäftsführer des Kölner Verlags Hartmann & Stauffacher, seine Spezialgebiete sind u.a. das Urheberrecht, Verhandeln von Veträgen und Honoraren, Agenturen, schriftliche Akquise, Bedeutung der Vernetzung der Autoren mit Produktion und Sendern. Der Verlag vertritt unter anderem Autoren und Filmemacher wie Martin Ritzenhoff, Isabell Kleefeld, Ulrich Limmer, Magnus Vattrodt, Heike Fink und Elmar Wigand.

Benjamin Hartwig

Schauspieler, wissenschaftlicher Trainer, CEO FutureMe GBR.

Felix Hassenfratz

Felix Hassenfratz arbeitete als freier Autor und Redakteur für Magazinbeiträge, als Setfotograf und Regieassistent, u. a. für Romuald Karmakar. Von 2004 bis 2007 studierte er Filmregie an der internationalen filmschule köln (ifs). Sein Abschlussfilm Der Verdacht, der u. a. mit dem Deutschen Kurzfilmpreis in der Kategorie »Bester Spielfilm« ausgezeichnet wurde. Der Film fand internationale Aufmerksamkeit, insbesondere auf den Filmfestivals in Montréal, Palm Springs, Buenos Aires und St. Petersburg. 2011 wurde seine Regiearbeit für die Dokureihe Schnitzeljagd im Heiligen Land mit dem Grimme-Preis ausgezeichnet. Mit Verlorene lieferte er 2018 seinen Debütfilm. 

Ines Häufler

Drehbuchlektorin, Dramaturgin und Story Consultant.

Story Consultant u. a. für:
2016 King of the Belgians
2015-2016 L’Animale
2015-2016 Cops
2015-2016 Neverland
2014-2015 Thank You for Bombing

Kaspar Heidelbach

Studierte Kunstgeschichte und Theater-, Film- und Fernsehwissenschaft. Im Anschluss arbeitete er 8 Jahre als Regieassistent.

In seine Filmografie als Fernseh-Regisseur gehören u. a.:
2018 Stralsund-Waffenbrüder
2014 Besondere Schwere der Schuld
2007-2017 Kölner und Münsteraner Tatort- Reihe (diverse Folgen)

Jo Heim

Kameramann/DOP u. a. für:
2018 Aktion Mensch –Ziemlich unzertrennlich
2017 Der Vorname
2017 Viel Lärm um Nick
2016 Willkommen bei den Hartmanns
2015 Brandmal
2015 Nacht über Berlin
2011 Männerherzen und die ganz große Liebe
2004 7 Zwerge – Männer allein im Wald

Rudi Heinen

Editor u. a. von:
2016 Junges Licht
2012 Ein Tag Leben in NRW
2006 Das Leuchten der Sterne
2006 Contergan – Eine einzige Tablette
2004 Engelchen flieg
2002 Für den Schwung sind Sie zuständig

Sonja Heiss

Die Regisseurin, Drehbuchautorin und Autorin Sonja Heiss wurde für ihre Filme mehrfach ausgezeichnet, u.a. mit dem Deutschen Filmpreis in der Kategorie »Bestes Drehbuch« für ihren Film Hedi Schneider steckt fest. Die Hauptdarstellerin Laura Tonke erhielt den Deutschen Filmpreis für die beste Hauptrolle und zudem den Preis der Deutschen Filmkritik. Hotel Very Welcome, ihr erster Kinofilm, feierte seine Premiere auf der Berlinale 2007, wurde unter anderem mit dem First Step Award ausgezeichnet und in  die Variety Critic’s Choice aufgenommen. Sonja Heiss ist zudem als Dozentin für Schauspielführung und Inszenierung, sowie Drehbuch tätig. Außerdem  arbeitet sie als dramaturgische Beraterin und Schnittberaterin für Kinofilme wie z.B. Toni Erdmann, Alle Anderen, Gegenüber etc..

Pia Hellenthal

Regisseurin (Spiel- und Dokumentarfilm)

2019 Searching Eva

Isabel Hemming

Schauspielerin und Schauspieltrainerin, Mitglied der ZAV Köln.

Johannes Hensen

Johannes Hensen is head of program at the »Film Festival Cologne« in Germany. With his programming team he curates all sections, whether fiction, non-fiction, TV, theatrical as well as industry debates, and awards. He studied media economics and sciences in Cologne, Bangkok and Newcastle. 
Johannes used to work for several German and international film productions before he focused on film distribution and worked with arthouse distributor Real Fiction as head of marketing, specialized in independent documentaries. Moreover, he worked as a film critic and journalist for different local radio stations. Johannes also attends regularly important festivals and markets such as Berlinale, International Film Festival Melbourne, International Film Festival Sydney, SXSW Austin, BBC Showcase, DOK Leipzig, Karlovy Vary, International Film Festival Rotterdam, and others.

Jakob Hilpert

Autor, Regisseur, Lektor für Drehbücher.

Regie u. a. bei:
2006 Mein Leben & ich (diverse Folgen)
2004-2007 18 – Allein unter Mädchen (diverse Folgen)
2002 Polizistin hat nicht geklappt

Drehbuch u. a. bei:
2006 Morgen, ihr Luschen! Der Ausbilder-Schmidt-Film
2003 Sex Up – Jungs haben’s auch nicht leicht

Christoph Hochhäusler

Deutscher Regisseur, Publizist und Cineast. Studierte von 1993 bis 1995 Architektur an der Technischen Universität Berlin, danach von 1996 bis 2004 Filmregie an der Hochschule für Fernsehen und Film München. Verfasste zahlreiche filmpublizistische Arbeiten, unter anderem als Gründer und Mitherausgeber der Filmzeitschrift Revolver.

Projekte u. a.:
2010 Unter dir die Stadt (Günter Rohrbach Filmpreis 2011)
2011 Dreileben – Eine Minute Dunkel (Grimme-Preis Spezial 2012)
2014 Die Lügen der Sieger

Dominik Hochwald

Autor und Dramaturg für Film und Fernsehen.
Studium an der ifs internationale filmschule köln – Schwerpunkt: Drehbuch

Yana Höhnerbach

Filmeditorin, spezialisiert auf Bildediting bei Edeltraut. 2014 schloss sie ihren Bachelor in Editing Bild und Ton an der ifs internationalen filmschule köln gmbh ab. Produktionen mit ihrer Beteiligung liefen bei dem Max Ophüls Preis und waren für den Kölner Designpreis und den Golden Spatz 2015 nominiert.

Editorin u. a. von:
2019 Becoming Black
2018 Searching Eva
2017 Die Körper der Astronauten
2016 Bruder Jakob
2015 Zweite Hand

Stephan Holl

Geschäftsführer von Rapid Eye Movies (Filmverleih).

Gregor Höppner

Schauspieler und Regisseur.

Schauspieler u. a. bei:
2011 Wilsberg
2011 Unter Uns
2010 Alles was zählt
2009 Herbstmilch

Sherry Hormann

Regisseurin und Autorin.

Regisseurin u. a. von:
2016 Operation Zucker – Jagdgesellschaft
2013 3096 Tage
2006 Helen, Fred und Ted
2004 Männer wie wir
2002 Meine Tochter ist keine Mörderin
1998 Widows – Erst die Ehe, dann das Vergnügen
1998 Die Cellistin
1996 Irren ist männlich
1994 Frauen sind was Wunderbares
diverse Bella Block-Folgen (TV)

Dr. Heidrun Huber

Juristin, Autorin Lehrbeauftragte an der Hochschule für Fernsehen und Film München Gastdozentin an der Filmakademie Baden-Württemberg.

Laurie Hutzler

Staff writer der Serie Chicken Soup for the Soul sowie story Consultant  der NBC Serie The Black Donnellys und arbeitete mit dem Oscargewinner Paul Haggis an den Filmen In the Valley of Elah und Quantum of Solace. Aktuell ist Laurie Consultant für FremantleMedia Worldwide Drama Division.

Manuel Inacker

Regisseur und Drehbuchautor.

Filme u. a.:
2018 Gesetz des Atmens
2018 La Bestia – Train of the Unknown
2015/2016 Pallaseum – Unsichtbare Stadt

Dr. Miriam Jakobs

Filmautorin und Medienberaterin.

Regie u. a. von:
2015 Das dunkle Gen
2009 Nähe auf Distanz – Briefwechsel der Geschwister Fanny und Felix Mendelssohn
2009 Auf der Waargerechten in die Senkrechte – Montage auf der Skulptur Standortmitte

Drehbuch u. a. für:
2008 Der Klang der Worte – deutsche Sprache in Jerusalem
2008 Meine Liebe Dein Land – eine Familie zwischen Deutschland und Israel

Rudolph Jula

Regisseur und Autor, Reiseschriftsteller.

Regie u. a. für:
2004 Cattolica
2000 Drei Wünsche

Julia C. Kaiser

Studium an der Filmakademie Baden¬Württemberg. Mit dem freiproduzierten Kinofilm Das Floß! gibt sie ihr Regiedebüt. Für das Fernsehen schrieb sie das Drehbuch zu der Liebeskomödie Undercover küsst man nicht. Außerdem schrieb sie zusammen mit Jens Wischnewski das Drehbuch zu Die Reste meines Lebens. Beim Filmfestival Max Ophüls Preis 2017 wurde sie dafür mit dem Fritz-Raff-Drehbuchpreis ausgezeichnet. 2016 feiert ihr zweiter Kinofilm Die Hannas auf dem 34. Filmfest München in der Reihe ‚Neues Deutsches Kino‘ seine Weltpremiere. Der mehrfach preisgekrönte Film kam im August 2017 in die deutschen und im Dezember 2017 in die französischen Kinos.

Niko Karo

Regisseur, Fotograph, Autor.
Er ist Mitglied der Directors Guild of America, des Art Directors Club Germany und der Deutschen Filmakademie.

Projekte (u. a.):
2012 Developing of the Bushman feature film project: Land of !Kho’. Travels India & Namibia. Time & Complecity teachings in Moskow and Capetown.
2011-2014 Photographic project: Camera Obscura – die geheimnisvolle Camera

Flora Karger

Grafikdesignerin, Video- und Performance-Künstlerin.

Marie Kaub

Beratung/Coaching von Junioren der Filmbranche (u. a. im AV-Gründerzentrum NRW), Gründerin des Beratungsunternehmens Film+TV Consulting.

Ron Kellermann

Freier Autor, Dramaturg, Dozent für Drehbuch und Dramaturgie.

Buch u. a. für:
2010 Weiterleben
2010 Hand aufs Herz
2010 Verräter (AT)

Mandy Kieroth

Schauspielerin Theater und Film.

Emil Klotzsch

Postgraduierten-Ausbildung Sound Design an der ifs, danach freier Sounddesigner, sound -, foley -, und sound effect editor.

Sound Department u. a. für:
2016 Blockbustaz – Willkommen in der Hood (diverse Folgen)
2014 Wir waren Könige
2010 Das Sandmännchen – Abenteuer im Traumland
2009 Was du nicht siehst
2009 Mullewapp
2008 Die Entdeckung der Currywurst
2007 Die Wilden Kerle 5
2007 Lemontree
2006 True North

Michael Koch

Regisseur, Drehbuchautor und Schauspieler. Von 2003 bis 2008 studierte er an der Kunsthochschule für Medien in Köln. Während seines Studiums entstanden die Kurzfilme Wir sind dir treu und Beckenrand. Die Filme wurden weltweit auf über 100 Filmfestivals gezeigt und international mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Prix Canal+ Award auf dem Festival du Court-Métrage de Clermont-Ferrand, dem ARTE-Kurzfilmpreis am Internationalen Filmfestival der Filmhochschulen in München und dem Publikumspreis am Internationalen Dokumentarfilm Festival in Madrid. Sein Abschlussfilm Polar wurde auf der Berlinale 2009 mit einer Lobenden Erwähnung ausgezeichnet und gewann unter anderem den Deutschen Kamerapreis 2009. 2016 entstand sein Debütfilm Marija, der bei der Berlinale 2017 lief und in der Vorauswahl für den Deutschen Filmpreis 2017 war. Der Film feierte seine Weltpremiere beim 69ten Filmfestival in Locarno.

Prof. Hubertus Kohle

Inhaber des Lehrstuhles für Mittlere und Neuere Kunstgeschichte an der Ludwig-Maximilians-Universität München. seit 2001 Mitherausgeber des Online-Rezensionsjournals »sehepunkte«.

Nils Könighofen

Werbekaufmann, Projektmanager, Account Manager Interactive, Konzeptioner (Online-Kommunikation).

Susan Korda

Cutterin, Regisseurin und Autorin.

Projekte u. a.:
2015 Back to the Fatherland
2014 Salomea’s Nose
2011 Morse Code
2010 Billy and Aaron
2005 Swimmers
2001 Trembling before G-d (Teddy Award Berlinale)
1996 The Midwife’s Tale

Stefanie Kosik

Stefanie Kosik-Wartenberg wurde 1983 in Berlin geboren. Nach Abitur und Ausbildung zur Mediengestalterin Bild und Ton begann sie 2008 das Studium der Montage an der Filmhochschule für Film und Fernsehen Konrad Wolf, Potsdam Babelsberg, welches sie im Sommer 2013 als Diplom-Schnittmeisterin abschloss. Sie lebt in Berlin.

Editorin u. a. für:
2016 Happy
2015 Wer ist Oda Jaune?
2015 Das Golddorf
2013 SILENTIUM – Vom Leben im Kloster
2012 Die mit dem Bauch tanzen
2010 UNPLUGGED:LEBEN Guaia Guaia
2011 Der Papst ist kein Jeansboy

Philipp Kreuzer

Rechtsanwalt, CEO / Produzent bei maze pictures, zuvor bei der Bavaria Film GmbH beschäftigt.

Jutta Krug

Produzentin und Redakteurin zahlreicher Dokumentarfilme für den WDR.

Projekte u. a.:
2019 Playland USA
2018 Die Geheimnisse des schönen Leo
2016 Happy
2015 Der Kuaför aus der Keuptstraße
2015 Nice Places to Die
2014 Im Keller
2013 As Time Goes by in Shanghai
2013 My Atomic Aunt
2013 Mein Weg nach Olympia
2013 Unter Menschen
2010 Heimweh nach den Sternen
2010 Kinshasa Symphony – Ein klassisches Orchester im Kongo

Dr. Astrid Lang

Dozentin an der Universität Düsseldorf mit Forschungsschwerpunkt Architekturgeschichte.

Jakob Lass

Regisseur und Drehbuchautor.

Buch/Regie u. a. für:
2016 BH
2013 Love Steaks (Max-Ophüls-Preis 2014)
2012 Kiss Off
2012 Flauschiges Verderben
2011 Frontalwatte

Wolfgang Latteyer

Studierte Filmproduktion an der HFF München und der UCLA in Los Angeles. Er arbeitete an der HFF München als künstlerischer Mitarbeiter das Amt des (geschäftsführenden) Assistenten der Abteilung V: Produktion und Medienwirtschaft.

Zu seiner Filmografie zählen:
2018 Warum ich hier bin
2010 Kabarett, Kabarett
2008 Der letzte Applaus – Ein Leben für den Tango

Marc Lepetit

Seit 2013 Produzent und ausführender Produzent bei UFA Fiction GmbH. Zuvor Fiktion und Multimedia Producer bei der Phoenix Film Gmbh, Berlin.

Natalie Lettenewitsch

Filmwissenschaftlerin und Publizistin.

Christian Lonk

Editor

Editor u. a. für:
2015 Eine Unerhörte Frau
2014 MATA MATA: Stories about Football, Dreams and Life
2013 Jäger des Augenblicks
2010 Unter anderen Umständen (TV Serie)
2009 Meine Heimat – Die halbe Wahrheit
2005 Shooting Dogs
2003 Hierankl
2000 Alaska.de (Deutschen Filmpreis für Bester Schnitt)

Dr. Oliver Lubrich

Literatur- und Kulturwissenschaftler.

Herausgeber u. a. von:
2007 Berichte aus der Abwurfzone. Ausländer erleben den Bombenkrieg in Deutschalnd 1939 bis 1945
2004 Reisen ins Reich 1933-1945. Ausländische Autoren berichten aus Deutschland

Usch Luhn

Autorin und Filmdramaturgin. Dramaturgische Beratung von Drehbuchautoren und bei Film- und Fernsehproduktionen.

Petra Lüschow

Autorin und Dramaturgin.

Drehbuch u. a. für:
2014 Drei fabelhafte Weiber
2010 Tatort – Schmutziger Donnerstag
2010 Die Glückliche (Nominierung Deutscher Drehbuchpreis 2011, bestes unverfilmtes Drehbuch)
2010 Der kleine Nazi (Prädikat „Besonders wertvoll“ und „Film des Monats“, Molodist Festival Kiew: Hauptpreis der ökumenischen Jury und Hauptpreis des Don Quijote-Preises der FICC Jury, exground filmfest Wiesbaden: 1. Preis beim Deutschen Kurzfilmwettbewerb, Interfilmfestival Berlin: ZDFneo-Preis)
2010 Der Anfang vom Ende
2009 Tannöd
2007 Der Bulle von Tölz – Das Ende aller Sitten
2006 Nachbeben (Preis der Filmkritik Schweiz, Züricher Filmpreis, „Bester Film“ beim 23. Europa Cinema Festival Viareggio, Nominierung Schweizer Filmpreis „Bestes Drehbuch“)
2006 Die zehn Gebote (Robert-Geissendörfer-Preis für 5. Gebot, Nominierung Grimmepreis)
2006 Sieh zu, dass du Land gewinnst (Nominierung Grimmepreis, Nominierung: Juliane Barthel-Medienpreis)
2001-2006 Küstenwache
2005 Der Bulle von Tölz – Ein erstklassiges Begräbnis
2001 Sinan Toprak

Susanne Mann

Geschäftsführerin von der Filmproduktion zischlermann

Produziert u.a.:

2019 Zorro (AT)
2019 Adventures of Mathematician (AT)
2018 Himbeeren mit Senf (AT)
2017 Melodie Raum 222 (AT)
2016 Die Einsiedler

Pia Marais

Regisseurin und Drehbuchautorin.

Regisseurin u. a. für:
2017 So auf Erden
2013 Layla Fourie
2010 Im Alter von Ellen
2007 Die Unerzogenen

Curtis Lee Maugham

Medienwissenschaftler

Publikationen u. a.:
2015 Identity Formation through Cinematic Explorations of the Past: Harald Friedl’s Austrian Trilogy
2014 Like No Other? Thomas Mann and Kleist’s Novellas

Albert Maysles

Dirk Meier

Anton Moho

Produzent für das Produktionsunternehmen Eyeworks Fiction Cologne, wo er vor allem für die ZDF-Krimiserie Wilsberg zuständig ist.

Produzent u. a. von:
2016 Nur nicht aufregen!
1998-2016 Wilsberg (diverse Folgen)
2009 Der Stinkstiefel
2000 Die Abzocker – Eine eiskalte Affäre

Michael Mohr

Stuntman und -Koordinator.

Projekte u. a.:
2016 Die Pantherin
2014-2016 Ein starkes Team (diverse Folgen)
2005-2015 Tatort (diverse Folgen)
2011 Hindenburg
2006 Goldene Zeiten
2002 Tattoo
2001 Invincible
1998 Der Soldat James Ryan

Sophie Molitoris

Casting Directors für Werbeprojekte, Serien, Fernseh- und Kinofilme u. a.:
2017 Mit im Bund
2017 Draußen in meinem Kopf
2015 Komm schon!
2011 Kurz und schmerzlos
2011 Solino
2011 Deutscher Castingpreis für Neue Vahr Süd

Anna Momber-Heers

Schauspielerin und Präsenz-Couch.

Ulrike Müller

Studierte Theaterwissenschaften und vergleichende Literaturwissenschaft in München. Im Anschluss arbeitete sie an diversen hochkaratigen Theatern als Regieassistentin und Dramaturgin bis sie sich 2003 selbstständig machte. 2010 erhielt sie den Deutschen Castingpreis.

Filmografie (Auszug):
2018 In my Room (Ulrich Köhler)
2016 Tschick (Fatih Akin)
2015 Er ist wieder da (David Wnendt)
2015 Hedi Schneider steckt fest (Sonja Heiss)
2011 Kriegerin (David Wnendt)
2011 Schlafkrankheit (Ulrich Köhler)
2010 Im Schatten (Thomas Arslan)

Dr. Stefan Münker

Mitglied der Redaktion Kultur Berlin des ZDF und arbeitet dort als Redakteur und Autor für das Kulturmagazin Aspekte. Zuvor Redakteur beim ZDF Nachtstudio.

Martin Muser

Drehbuchautor und Dramaturg.

Drehbuchautor u. a. von:
2016-2017 Soko Wien (2 Folgen)
2016 In aller Freundschaft – Die jungen Ärzte (3 Folgen)
2016 Heldt (1 Folge)
2013-2016 Der Alte (3 Folgen) 
2013-2015 Kripo Holstein (5 Folgen)
2011 Unter Verdacht
2007 Räuberinnen
2006-2014 Küstenwache (über 40 Folgen)
2006 Die Französinnen kommen

Samar Nahas

English Trainer

Ralph Netzer

Kameramann u. a. für:
2015/16 Der Staatsanwalt (diverse Folgen)
2009-2013 Tierärztin Dr. Mertens
2004-2013 Tatort (diverse Folgen)
2007 Wilsberg – Interne Affären
2007 Pulad Zurkhaneh
2006 KDD Kriminaldauerdienst
2002 Silent Waters – Khamosh Pani

Esther Niemeier

Regisseurin, Produzentin, Drehbuchautorin

Filme u. a.:
2016/2017 Der Simultant
2016-2018 Tracing Addai
2015 Koudelka – Shooting Holy Land
2012/2013 Impuls

Corinna Nilson

Schauspielerin u. a. in:
2016 Frau Temme sucht das Glück
2016 Comedy Rocket
2016 Qazi Ahmed Ijlal
2015 The Lionwoman
2015 Wilsberg
2014 Heldt
2011 Meine liebste Mörderin
2011 Zwischen dem Vorhang
2010 Über das Verlieben
2009 Barriere
2008 Lebenswege
2003 The Woods, United Artists

Matthias X. Oberg

Regisseur und Drehbuchautor.

Projekte u. a.:
2016 Zazy
2010 Ein Ton Blau
2004 Stratosphere Girl
1999 Undertaker’s Paradise
1996 Unter der Milchstraße (Max Ophüls Preis)

Stephen O’Connell

Film Editor und Dokumentarfilmregisseur. Er hat in den Jahren 2007 und 2008 IFTA Nominierungen erhalten und 2007 »Best Editing in TV Drama« in Irland (IFTA) gewonnen.

Rachel O’Flanagan

Rachel ist eine Story-Beraterin, die hauptsächlich in den Bereichen Drehbuchschreiben und Wirtschaft arbeitet. Sie hat Erfahrung in der Entwicklung und Drehbuchbearbeitung von Spielfilmen, Fernsehserien und Einzeldramen vom Konzept bis zur Produktion. Sie arbeitet mit Produzenten und Autoren zusammen und unterstützt sie bei der Klärung und Vermittlung ihrer Geschichten.

Joachim Ortmanns

Produzent, Geschäftsführer LichtBlick Film- und Fernsehproduktion GmbH.

(Co-) Produduzent u. a. von:
2016 Die Anfängerin
2012 Houston
2001 Die Frau, die an Dr. Fabian zweifelte
2004 Cattolica Woman
2002 Moro no Brasil

Phil Parker

Script Consultant. Drehbuchdozent und Autor von »Die Kreative Matrix«.

Alasdair Reid

Komponist für Film und TV, Musikdozent

Projekte u. a.:

2017 Spaces Deepest Secrets

2017 Mystery of the Hidden Universe

2015 Sunken Ship Rescue

2014 Göttliche Funken

2011 Train

Achim Reimann

Bühnenmaler u. a. von:
2017 Viel Lärm um Nick
2015 Das Tagebuch der Anne Frank
2012 Only Lovers Left Alive
2012 Die geliebten Schwestern
2011 Hannah Arendt
2011 Unsere Mütter, unsere Väter
2008 Der Vorleser
2005 Das Parfum – Die Geschichte eines Mörders

Bettina Reitz

Seit 2012 Honorarprofessorin an der Hochschule für Fernsehen und Film München. 2015 wählte der Hochschulrat sie zur neuen Präsidentin der HFF. Ehemalige Leiterin des Programmbereichs Spiel-Film-Serie und Fernsehfilmchefin beim Bayerischen Rundfunk.

Niko Remus

Editor und Postproduction Supervisor.

Postproduction Supervisor u. a. für:
2013/14 I Want to See The Manager
2012 Hannah Arndt
2011 Klitschko
2011 Elles
2017 Vollidiot 

José Ernesto Rodríguez

Interaction Designer, Absolvent Hasso-Plattner-Institut »DesignThinking«.

Sabine Rudolph

Szenenbildnerin

Produktionsdesign u. a. für:
2014 Der Beutegänger
2012 Fliegen lernen
2009 Die Relativitätstheorie der Liebe
2008 Nordwand
2004 Agnes und seine Brüder

Bernd Sahling

Studierte zwischen 1986 und 1991Film- und Fernsehregie an der HFF Babelsberg. Von 2009 – 2013 war er als Lehrbeauftragter an der Universität Duisburg/Essen tätig.

Filmografie (Auszug):
2013 hin & weg
2012 Kopfüber
2008 Ednas Tag
2004 Die Blindgänger
1990 Alles wird gut

Tom Schildberg

Kamera, Regie und Produktion.

Thomas Schlesinger

Autor und Regisseur, Konzept und Seminarleitung von zahlreichen dramaturgischen Seminaren für Drehbuch, Schnitt und Sound Script Consultant u. a. für Zoetrope Studios, Miramax, Universal Studios, Columbia Pictures, Constantin, X-Filme, MTM.

Buch u. a. für:
2010 Ayla
2008 Feuerherz
2001 Nirgendwo in Afrika
2001 Victor Vogel

Regie u. a. für:
1997 The lady or the Tiger

Luzia Schmid

Nach ihrem Journalismus-Studium mehrere Jahre für das Schweizer Radio und Fernsehen als Moderatorin und Redakteurin gearbeitet, bevor sie von 1998 bis 2001 an der Kunsthochschule für Medien Köln Film studierte. Luzia Schmid arbeitet seit Jahren für die Dokumentations-Redaktion des WDR. Seit 2002 Gastdozentin im Bereich Medienkunde an der Hochschule für soziale Arbeit in Luzern.

Filmografie (Auszug):
2018 Die Story – Wenn Orte Angst machen – Leben zwischen Furcht und Fakten
2013 Geheimnis Möhnetalsperre
2012 Der Rhein von oben: Der Alpenrhein
2012 Ein Tag Leben in NRW

Lucas Schmidt

Redakteur beim ZDF.

Steffen Schmidt-Hug

Rechtsanwalt. Seit 2008 selbständiger Rechtsanwalt (Künstlerkanzlei Schmidt-Hug), zuvor Geschäftsführer des Bundesverbands der Fernseh- und Filmregisseure in Deutschland.

Carolin Schmitz

Regie, Drehbuch, Schnitt und Produzentin.

Projekte u. a.:
2011 Schönheit
2009 Portraits deutscher Alkoholiker (2. Preis Deutscher Wettbewerb Oberhausen 2010, Neptun Wasserpreis, Lobende Erwähnung, Berlinale)
2006 Benidorm (Bundeskurzfilmpreis 2006, Publikumspreis, Nominierung Deutscher Kamerapreis, Grand Prix, Bester Dokumentarfilm, Lago Filmfestival)
2001 Sitzend überleben
1999 Paralleluniversen

Jan Schomburg

studierte zunächst Visuelle Kommunikation an der Kunsthochschule Kassel (Film und Fernsehen) und absolvierte anschließend den Studiengang Filmregie an der Kunsthochschule für Medien in Köln (KHM). 1999 war er als Co-Regisseur an dem preisgekrönten Kompilationsfilm Winterspruch – Arbeit für Eisler beteiligt. Sein studentischer Kurzfilm Nie solo SeiN (2004) lief auf mehreren Festivals und wurde unter anderem mit dem Hessischen Filmpreis ausgezeichnet. Sein Langfilmdebüt gab Jan Schomburg mit dem Fernsehspiel Innere Werte (2007), einer in einer Schönheitsklinik spielenden Science-Fiction-Groteske. 2008 erhielt Schomburg ein Stipendium an der Andrzej-Wajda-Filmschule in Warschau. Sein erster Kinofilm Über uns das All wurde im Panorama der Berlinale 2011 uraufgeführt. Schomburgs zweiter Spielfilm Vergiss mein Ich feierte 2014 im Wettbewerb des Internationalen Film Festival Rotterdam Weltpremiere. Für Vor der Morgenröte verfasste er, gemeinsam mit Maria Schrader, das Drehbuch. 2019 entstand Der Große Andere.

Babette Schröder

TV-Producerin, selbständige Produzentin (magnolia Film), Coach, Konfliktmoderatorin und Beraterin.

Produzentin u. a. von:
2012 Du hast es versprochen
2009 12 Meter ohne Kopf
2007 Die Fälscher
2004 Süperseks

Nicola Schudy

Seit vielen Jahren im Bereich Szenenbild tätig. Arbeitet sowohl im Bereich Spielfilm als auch im Bereich Werbung.

Projekte u. a.:
Die Lügen der Sieger
Ohne Dich
Gefangene
The Tulse Luper Suitcase
True North Maoam
Kabinenpredigt
Maoam Pressekonferenz

Markus Sehr

Filmregisseur und Drehbuchautor.

Projekte u. a.:
2015 Die Kleinen und die Bösen
2013 Heiter bis tödlich
2011 Eine Insel namens Udo
2007 Absolution
2006 Natürliche Bedürfnisse
2006 Eric Brooks

Johannes Sievert

Drehbuchautor, Produzent und Regisseur. Gründete 2007 die Pi Filmproduktion sowie 2011 die Augustin Film KG.

 2015 Von Zeit zu Zeit
2015 Verfluchte Liebe Deutscher Film
2010 Zeche is nich – Sieben Blicke auf das Ruhrgebiet – Sinan G.
2009 Im Angesicht des Verbrechens
2008/09 Junge Hunde

Tom Spieß

Produzent. Seit 2000 Geschäftsführer von Little Shark Entertainment, zuvor langjähriger Herstellungsleiter der X-Filme Creative Pool GmbH.

Produzent u. a. von:
2015 Frau Müller muss weg!
2014 Die Mannschaft
2011 Eine Insel namens Udo

Philipp Steffens

Produzent. Bereichsleiter Fiction bei RTL sowie Mitglied des Förderausschusses der Film- und Medienstiftung NRW und FFF.

Hans Steinbichler

Regisseur

Regie u. a. bei:
2016 Das Tagebuch der Anne Frank
2014 Landauer – Der Präsident
2011/12 Polizeiruf 110 – Schuld (diverse Folgen)
2010 Das Blaue vom Himmel (Bayerischer Filmpreis 2011 Bester Film)
2007 Die zweite Frau (Adolf-Grimme-Preis für Regie)
2006 Winterreise (dt. Filmpreis bester Film, Brooklyn Int. Filmfestival Jury Award, Int. Filmfest Haifa Fipresci-Preis)
2003 Hierankl (Adolf-Grimme-Preis in Gold für Buch und Regie, Bayerischer Filmpreis, Filmfest München Förderpreis dt. Film für Regie)

Sebastian Stobbe

Freier Drehbuchberater und Dramaturg  von Dokumentar- und Spielfilme.

Dramaturgische Beratung u. a. für:
2013/14 My Favorite War
2012 Die Einsamkeit des Killers vor dem Schuss
2010 Frisch auf dem Müll
2008 Lowlights

Mark Stöhr

Texter und Autor. Arbeitete war freier Autor bis 2010 beim Filmmagazin »Schnitt« und schrieb zu Film- und Kunstthemen für unterschiedliche Publikationen wie etwa ZEIT Online, Süddeutsche Zeitung, Welt, Ray, tv diskurs, WOZ und film.kolik. Bis 2014 war er Mitarbeiter in der Kulturredaktion der Wochenzeitung »Der Freitag«. Derzeit zählt zu seinen Schwerpunkten die Redaktion von Katalogen und Programmheften diverser Filmfestivals. Außerdem verfasst er Pressetexte für verschiedene Filmverleihe wie Warner Bros., Universal Pictures, DCM und X Verleih. Er produziert im Auftrag der Content-Marketing-Abteilungen des ZEIT Verlages und von Gruner+Jahr Wissens-, Interview- und Reportageformate. Er gehört seit zehn Jahren zum festen Autorestamm von stern.de. Aktuell wirkt er im Programmteam der Dokumentarfilmwoche Hamburg mit und ist beim Filmfestival Max Ophüls Preis im Auswahlgremium für den Dokumentarfilm-Wettbewerb.

Min Tesch

VFX Artist / VFX Supervisor und Freelance compositor and motion designer u. a. für:
2017 Dark
2017 Schatz, nimm Du sie!
2016 Smaragdgrün
2015 Colonia Dignidad – Es gibt kein Zurück
2015 Fack ju Göhte 2
2015 Rico, Oskar und das Herzgebreche
2014 Saphirblau (VFX)
2013 Rubinrot (Digital Compositor)

Ngo The Chau

Kamera u. a. für:
2015 Zum Sterben zu früh (Deutscher Fernsehpreis, Beste Kamera 2016) 
2014 Stereo (Nominierung für den Deutschen Kamerapreis 2015)
2009 Nachtschicht – Wir sind die Polizei
2005-2013 Tatort (diverse Folgen) (Deutscher Kamerapreis 2005, Deutscher Fernsehpreis 2005 „Beste Kamera“)
2005 Ich sehe was, was Du nicht siehst
2004 Mitfahrer
2003 Detroit

Peter Thorwarth

Regisseur und Drehbuchautor.

Regie und Drehbuch u. a. für:
2014 Nicht mein Tag
2008 Die Welle
2006 Goldene Zeiten
2002 Was nicht passt, wird passend gemacht
1999 Bang Boom Bang – ein totsicheres Ding

Ira Tondowski

Ira Tondowski ist Drehbuchautorin und Filmproduzentin, Geschäftsführerin von »Tondowski Films«

Produziert u.a.:

2019 Born in Evin
2017 Drei Engel für Russland – Glaube, Hoffnung, Liebe
2014 Sonntags
2013 Song from the Forest (Preis Bester Feature Documentary beim IDFA in Amsterdam)

Michael Tregor

Schauspieler

Schauspieler u. a. in:
2015 SOKO Wismar (1 Folge)
2014 Landauer
2013 Der Prediger
2013 Um Himmels Willen
2012 Neue Adresse: Paradies
2007 Licht über dem Wasser
2005 Der Mondmann

Claudia Tronnier

Redaktionsleiterin »Das kleine Fernsehspiel«, ZDF.

Kawe Vakil

Cutter u. a. von:
2014 Durch Dick und Dünn
2012 Leichtmatrosen 2
2008 Die Geduldeten
2005 Hermines Liste
2005 Die Quereinsteigerinnen
2004 Die Martins-Passion
2003 A King in China
2000 Russlands Wunderkinder

Marcus Vetter

Autor, Regisseur, Filmemacher, Redakteur.

Projekte u. a.:
2016 Das Versprechen, die Geschichte von Jens Söring und Elizabeth Haysom
2014 The Forecaster, Die Geschichte von Martin Armstrong
2009 Hunger – Die vielen Gesichter des Hungers (Robert-Geisendörfer-Preis 2011)
2001 Broadway Bruchsal – Schauspielerträume in der Provinz (Adolf-Grimme-Preis 2002)
2000 Wo das Geld wächst – die EM-TV-Story (Adolf-Grimme-Preis 2001)
1999 Ein Schweinegeld (Axel-Springer-Preis 2000)

Françoise von Roy

Script Consultant, Autorin und Producerin.

Projekte als Producerin u. a.:
2005 Adventures – Mission Zeitreise
2003 Bob’s Beach
2002 Mission Odyssey

Connie Walther

Regisseurin u. a. von:
2012 Zappelphilipp
2008 Mord in aller Unschuld
2006 Luginsland – Die im Herzen barfuß sind
2003 Und Tschüss, Ihr Lieben
2002 Das Duo – Im falschen Leben
2001 Wie Feuer und Flamme
1999 Tatort – Offene Rechnung

Nicole Weegmann

Regisseurin

Regie u. a. für:
2015 Tatort: Hydra
2013 Es ist alles in Ordnung
2012 Mobbing
2010 Schenk mir dein Herz
2008 Ihr könnt euch niemals sicher sein (Förderpreis der DEFA-Stiftung beim int. Filmfestival Schlingel, Adolf-Grimme-Preis u. a.)
2005 Tatort: Romeo und Julia (Günther-Strack-Preis)
2000 Wolfsheim (MfG-Shooting-Star 2000 für die beste Regie)

Cornelia Weiß

Gündete 2007 die Agentur Cornelia Weiß Film Marketing sowie das Kino-Netzwerk film.konsortium. Arbeitete in diversen Filmverleihe im PR und Marketingbereich.

Johannes Wende

Seit 2008 wissenschaftlicher Mitarbeiter an der Hochschule für Film und Fernsehen München (Abteilung für Kommunikations- und Medienwissenschaft) sowie Lehraufträge an der Bauhaus-Universität Weimar und der Bayerischen Theaterakademie August Everding in München.

Regisseur und Drehbuchautor u. a. von:
2013 Iggy and the German Kids: So Hard
2008 Mörder (30. Filmfestival Max Ophüls Preis 2009, 61. Filmfestival Locarno 2008 – Wettbewerb)
2004 Nicht meine Hochzeit

Marc Wiese

Fernsehjournalist und Dokumentarfilmer.

Projekte u. a.:
2014 Camp 14 – Total Control Zone
2009 Das Mädchen und das Foto (Cinema for Peace Award 2010, Gold Magnolia Award 2010, World Media Award 2010)
2009 Kanun – Blut für die Ehre  (Prix d’or 2009)
2006 Das Massaker von No Gu Ri
2004 Die Jagd – Karadzic – Most Wanted
2002 Flucht in den Tod (Civis Fernsehpreis 2003)
2000 Tod auf Bestellung

Erik Winker

Produzent, Inhaber von Corso Film- und Fernsehproduktion.

Produzent u. a. für:
2018 Erich und Schmitte – Entscheidend is am Beckenrand
2017 UltrAslan
2016 Fighter
2014 Haymatloz – Exil in der Türkei
2013 Die Einsamkeit des Killers vor dem Schuss
2011 Eine Insel namens Udo
2011 Work hard – Play hard

Peter Wittenberg

Theaterregisseur. Professur an der Anton Bruckner Universität in Linz im Bereich Schauspiel.

David Wnendt

Regisseur und Drehbuchautor.

Regisseur u. a. von:
2017 Borowski und das dunkle Netz
2015 Er ist wieder da
2013 Feuchtgebiete
2011 Kriegerin
2008 California Dreams

Özgür Yilderim

Regisseur

Regiesseur u. a. für:
2016 Tschiller: Off Duty
2015 Tatort-Himmelfahrt
2014 Boy 7
2013 16x Deutschland – Hamburg
2013 Tatort – Feuerteufel
2011 Blutzbrüdaz
2007 Chiko (Drehbuchpreis bei den Nordischen Filmtagen in Lübeck, Nominierung Deutschen Filmpreis)

Roland Zag

Produzent und Kommunikationswissenschaftler.

Mark Zak

Schauspieler und Autor.

Projekte u. a.:
2014 Stereo
2013 Rote Rosen
2010 The Tourist
2008 Speed Racer
2004 Agnes und seine Brüder
2002 Hotte im Paradies
2000 Der Felsen
1998 Sperling und der brennende Arm

Ole Zapatka

Regieassistent, arbeitete bereits an mehreren Projekten mit Martin Kopischke sowie regelmäßig sowohl bei Kino als auch TV-Produktionen mit den Regisseuren Kilian Riethoff und Arne Feldhusen.

Regiassistent u. a. für:
2015 Burger King – Whooper für Tom
2015 Audi RS/R8 – Racing is Life
2015 Kia Venga – Image
2015 2015 Der Tatortreiniger
2015 Zalando – Plants

Als Regisseur u. a.:
2016 FLOAT
2015 Rubberdrucks
2011 Ciao! – Windows 7
2011 Ferrero Choco fresh – Miss Cho…

Guido Zettier

Sound Designer und Sound Editor u. a. von:
2014 Zwischen Welten
2013 Der Medicus  
2010 Die Fremde    
2008 Nordwand
2006 Metamorphosis
2003 Das Wunder von Lengede
2001 Heaven
2000 Der Krieger und die Kaiserin
1999 Beresina oder Die letzen Tage der Schweiz
1998 23 – Nichts ist so wie es scheint

Christian Zipfel

Filmregisseur im Bereich Fiction, Dokumentarfilm und VR.

Filme u.a.:
2016 Der einsame Hof
2016 Magadan – Stadt erbaut auf Knochen
2014 Light Game

Das 7-semestrige Bachelor-Studium ist modularisiert und setzt sich zusammen aus

• Fachmodulen, in denen das künstlerische und fachliche Know-how für den angestrebten Beruf vermittelt wird,
• Projektmodulen, in denen sowohl eigenständig als auch in interdisziplinärer Zusammenarbeit Projekte von der Idee bis zum fertigen Drehbuch oder Film realisiert werden,
• und medienwissenschaftlichen Modulen und Schlüsselqualifikationen, in denen film- und medienwissenschaftliche Kenntnisse sowie soziale Kompetenz vermittelt werden.

Studium Regie
Jede*r gute Regisseur*in hat ein Kernthema, einen ganz individuellen Blick auf die Welt und die Dinge in ihrer*seiner Umgebung. Ziel der Ausbildung an der ifs ist es, diese individuelle Weltsicht und Gestaltung jeder*jedes Einzelnen zu entdecken, zu fördern, zu schützen und intensiv zu begleiten. Regisseur*innen, als die gestalterischen Gesamtverantwortlichen, sind an allen Aspekten der Filmgestaltung beteiligt. Von der Idee bis zum Drehbuch, über die Inszenierung der Schauspieler*innen im Raum, über die Bild- und Tongestaltung, Montage, Filmmusik, bis hin zur Endfertigung eines Films entsteht ein Werk, das von dieser Vision geprägt ist. Oder wie im Dokumentarfilm: Von der Ideenfindung und anschließenden Recherche bis zum Treatment, über die Begegnung mit den Protagonist*innen, die Entscheidung der dramaturgischen und filmischen Mittel, bis hin zur Endfertigung des Films.

Die Arbeit von Regisseur*innen ist die von Visionär*innen, die ihre Idee der Geschichte erzählen, aber auch jederzeit mit den Ideen der anderen Teammitglieder verbinden und jeden Bereich der Filmherstellung in Zusammenarbeit mit dem Team herausarbeiten. Diese Teamarbeit mit den anderen Fachbereichen verlangt einerseits die Fähigkeit, eine klare Linie zu verfolgen, und die Arbeit aller am Filmprozess Beteiligten gemeinsam mit den Produzent*innen anzuleiten, um diese zu einem schlüssigen Ganzen zusammen­zufügen. Andererseits ist die Fähigkeit elementar, durchlässig zu bleiben für alle künst­lerischen Impulse, die von den anderen Teammitgliedern kommen. Dieser komplexe Prozess des interdisziplinären Arbeitens wird an der ifs in Zusammenarbeit mit allen anderen Fachbereichen eingeübt. Die Kunst multikompetenten Arbeitens folgt jedoch stets der Suche nach Antworten auf die Fragen »Was will ich erzählen?«, »Wie will ich es erzählen?« und »Warum will ich es erzählen?«.

Im ersten Jahr geht es zunächst um die dramaturgischen Grundlagen, um Recherche­methoden, um das Durchschauen, Hinterfragen und Gewichten der dramaturgischen Grundbegriffe des filmischen Arbeitens und der produktionstechnischen Auswirkungen kreativer Entscheidungen, aber auch um die Grundlagen der Schauspielführung und der Inszenierung. Auch die Auseinandersetzung mit der eigenen Rolle im Gefüge der professionellen Teamarbeit ist von Anfang an Thema.

Im zweiten Studienjahr wird die Beziehung zwischen Regisseur*innen und Schau­spie­ler*innen weiterentwickelt, und die Schärfung des Blicks für die Notwendigkeiten und Möglichkeiten der Bildgestaltung und des dramaturgisch wirkungsvollen Sound Designs wird immer wichtiger. Projektarbeiten treten deutlicher in den Vordergrund – und damit die Weiterentwicklung der eigenen Ideen, das Erkennen der persönlichen Stärken und Vorlieben, aber auch die Entwicklung von Grundsätzen und Werten für das eigene Arbeiten.

Und, last but not least: Das Trainieren der Feedbackfähigkeit und Belastbarkeit, aber auch die Professionalisierung in der Kommunikation und die Selbstreflexion sind wichtige Aspekte der letzten Semester des Studiums, das mit der Entwicklung von Strategien für ein tragfähiges berufliches Netzwerk abschließt.

Film ist Teamwork. Aber die Qualität entscheidet sich in der gelingenden Umsetzung des Gesamtkonzepts der Regie. Diese Fähigkeit auszubilden ist unser gemeinsames Ziel.

Comparative Media Studies
Die Lehre beschäftigt sich mit den Beziehungen des Mediums Film zu den anderen Medien und ihren Darstellungs- und Erzählformen, insbesondere zu den audiovisuellen Konkurrenzmedien Theater, Fernsehen und digitalen Spielen, aber auch zur bildenden Kunst und Fotografie, zu Literatur und Musik. Besondere Aufmerksamkeit finden in der theoretischen Reflexion wie in praktischen Übungen die ästhetischen und kulturellen Konsequenzen der Digitalisierung für die Produktion, Distribution und Rezeption audio­visueller sowie cross- und transmedialer Inhalte.

Filmgeschichte und Filmanalyse
Das Lehrgebiet behandelt die verschiedenen Dimensionen und Elemente, die sich im Film berühren, überkreuzen und durchmischen: Raum und Zeit; Einstellung und Montage; Bild und Ton; Licht und Farbe; On- und Off-Screen; Figuren-, Kamera- und Zuschauerblicke. Im Vordergrund stehen dabei die Untersuchung der medialen Bedingungen filmischer Ästhetik sowie die Reflexion ihrer historischen Wandelbarkeit.

Projekte
Ein wichtiger Teil der Lehre und des Studierens findet in der Projektarbeit statt, die von einer intensiven Kooperation der 7 Fachschwerpunkte geprägt ist. In jedem Semes­ter gibt es eine Projektphase, in der experimentiert, geübt und produziert wird. Die Anforderungen variieren: Es gibt fiktionale und non-fiktionale Projekte. Die Arbeit an den Projekten besteht sowohl aus individuellen Anteilen als auch aus interdisziplinärer Teamarbeit mit den Kommiliton*innen und anderen Kooperationspartner*innen. Die Komplexität der Projektarbeiten nimmt im Laufe des Studiums bis zum Abschlussprojekt zu. Über die Realisierung der jeweiligen Projekte entscheidet ein professorales Gremium. Parallel zum Studium besteht die Möglichkeit, freie Projekte mit Unterstützung der ifs zu realisieren.

Schlüsselkompetenzen und Berufsfeldorientierung
In allen Semestern sind Inhalte der Schlüsselkompetenzen und Berufsfeldorientierung verankert. Persönliche und fachliche Entwicklung werden durch Coaching-Gespräche und Feedback der Lehrenden zu verschiedenen Studienleistungen und Teamprozessen ge­fördert. Die Reflexion der eigenen künstlerischen Arbeit erfolgt mit interdisziplinärer Perspektive, im Kontext anderer Kunstformen und als Teil des gesellschaftlichen Diskurses. Die Entfaltung der künstlerischen Persönlichkeit wird gezielt gefördert. Soziale Kompetenzen (Verhandlungsführung, Selbstreflexion, Teamkooperation, Lösungsstrategien) werden trainiert und vertieft. Zur Orientierung über zukünftige Berufsfelder dienen Case Studies zu Jobprofilen (national/international) und Kenntnisse der Voraussetzungen zur Existenzgründung. Festival- und Fachtagungsbesuche fördern die Bildung von Branchennetzwerken.

Bachelorarbeiten und Kolloquien
Die Bachelorarbeit wird am Ende des Studiums erstellt und ergänzt durch eine mündliche Prüfung (Kolloquium). Als Bachelorarbeit im Fachschwerpunkt Drehbuch schreiben die Studierenden ein Originaldrehbuch für einen abendfüllenden Spielfilm. Die Bachelorarbeit in den Fachschwerpunkten Regie, Kreativ Produzieren, Kamera, Editing Bild & Ton, VFX & Animation und Szenenbild besteht aus einer Projektarbeit und einer theoretischen Arbeit. Das Kolloquium führt die verschiedenen Teile der Bachelorarbeit in einem Fachgespräch zusammen und vertieft einzelne Aspekte.

Lehrgebiete
Folgende Lehrgebiete sind an der ifs durch Professor*innen vertreten:

• Drehbuch / Dramaturgie
• Regie – Inszenierung fiktionaler Narrative in audiovisuellen Medien
• Regie – Dokumentarische Narrative in audiovisuellen Medien
• Kreativ Produzieren
• Kamera Spielfilm
• Kamera Dokumentarfilm
• Editing Bild & Ton
• VFX & Animation
• Szenenbild
• Comparative Media Studies
• Filmgeschichte und Filmanalyse
• Serial Storytelling (Master)
• Digital Narratives (Master)

Unsere Professor*innen sind erfahrene Filmkünstler*innen und Wissenschaftler*innen, die parallel zu ihrer Lehrtätigkeit aktiv in der Medienindustrie sowie forschend tätig sind und Drehbücher, Dokumentar- und Spielfilme realisieren bzw. produzieren. Unterstützt und ergänzt wird die Professorenschaft von zahlreichen Dozent*innen aus der nationalen und internationalen Filmwirtschaft. Die Professionalität in der Film- und Medienbranche und die Präsenz in film- und medienwissenschaftlichen Diskursen gehören an der ifs zu den Voraussetzungen für einen Lehrauftrag.

Prüfungen
Jedes Modul wird mit einer Prüfung abgeschlossen und bewertet. Die Prüfungen werden u. a. in Form von Arbeitsproben, Dokumentationen, Präsentationen, Referaten, Klausuren  oder mündlich abgenommen.

Abschluss
Nach erfolgreicher Bachelorprüfung wird der akademische Grad »Bachelor of Arts« (B. A.) verliehen.

Studienumfang
Die Studienleistung, der Workload, wird mit Leistungspunkten (Credit Points) nach den Grundsätzen des European Credit Transfer System berechnet. Pro Semester werden 30 Leistungspunkte vergeben. Bei einer Regelstudienzeit von 7 Semestern sind 210 Leistungspunkte zum Erreichen des Abschlusses »Bachelor of Arts« notwendig. Der Bachelorstudiengang Film ist als Vollzeitstudium eingerichtet. Für die Lehrveranstaltungen ist eine Anwesenheitspflicht von in der Regel 80 % verbindlich.

Der Bachelorstudiengang Film beinhaltet die folgenden Fachschwerpunkte:
Drehbuch, Regie, Kreativ Produzieren, Kamera, Editing Bild & Ton, VFX & Animation und Szenenbild.

Struktur:
Vollzeit / alle zwei Jahre

Dauer:
7 Semester

Abschluss:
Bachelor of Arts

Anzahl der Studierenden:
max. 10

ZULASSUNGSVORAUSSETZUNGEN

Allgemeine Fachhochschul- oder Hochschulreife
Bei fehlender Fachhochschul- oder Hochschulreife und besonderer künstlerischer Eignung muss die erforderliche allgemeine Qualifikation in einem gesonderten Verfahren festgestellt werden. Um sicherzustellen, dass der im Ausland erworbene Schulabschluss die Zugangsvoraussetzungen der ifs erfüllt (Fachhochschulreife), können sich die Studienbewerber*innen unter folgendem Link informieren: http://anabin.kmk.org/

Sehr gute Deutschkenntnisse
Zum Zeitpunkt der Bewerbung müssen ausländische Studieninteressierte mindestens das Sprachniveau B2 (CEFR) vorweisen. Bei Zusage eines Studienplatzes müssen die Studierenden eine DSH-2-Prüfung (Deutsche Sprachprüfung für den Hochschulzugang) erfolgreich abschließen.

Gute Englischkenntnisse 

Die Bewerbungsaufgaben sind grundsätzlich in deutscher Sprache zu bearbeiten.

Die ifs ist Kooperationspartner der TH Köln. Als BA-Student an der ifs ist eine Einschreibung an der TH Köln nicht generell erforderlich. Allerdings kann sich dies als nützlich erweisen, wenn man Service-Angebote der TH nutzen möchte, wie zum Beispiel das »Semester-Ticket« für den öffentlichen Nahverkehr, den Zugang zum International Office der TH oder zu deren Sportanlagen. Eine Einschreibung an der TH Köln ist für NICHT-EU-Bürger*innen obligatorisch.

Student*innen aus bestimmten Ländern benötigen ein Visum und/oder eine Aufenthaltserlaubnis. Zum Erhalt einer Aufenthaltserlaubnis müssen internationale Studierende ausreichende Mittel zur Sicherung des Lebensunterhalts nachweisen. Die Höhe der Sicherungsleistungen entspricht aktuell dem BAföG-Höchstsatz von 853 Euro im Monat auf ein Jahr gerechnet.  

Das zweistufige Bewerbungsverfahren besteht aus:
– einer Online-Bewerbung mit fachspezifischen Bewerbungsaufgaben
– einer Aufnahmeprüfung in der ifs
Aus den eingegangenen Online-Bewerbungen werden Kandidat*innen ausgewählt und zu einer Aufnahmeprüfung in die ifs eingeladen. Bewerber*innen müssen im Rahmen dieses zweistufigen Verfahrens ihre künstlerisch-gestalterische Eignung in Bezug auf den Studiengang Film und den angestrebten Fachschwerpunkt nachweisen.

Gebühren
Einmalige Einschreibegebühr: 400 Euro
Studiengebühr pro Semester: 1500 Euro (= 250 Euro pro Monat)
Beitrag ifs-Förderverein pro Semester: 250 Euro

Finanzierungsmöglichkeiten
Zur Finanzierung der Studiengebühren und ggfs. zur Unterstützung des Lebensunterhalts besteht ab dem ersten Semester die Möglichkeit, beim Studienfonds des Fördervereins der ifs zinslose Darlehen zu beantragen. Die Bewilligung von Darlehen ist abhängig von der wirtschaftlichen Lage der Antragsteller*innen und den zur Verfügung stehenden Mitteln. Die Rückzahlung der Darlehen beginnt 6 Monate nach Beendigung des Studiums.

Zudem vergibt der Förderverein ab dem ersten Semester bis zum Ende des Bachelorstudiums aktuell Förderpreise für besonders talentierte Studierende der Bachelorstudiengänge oder für Studierende mit Bedarf an finanzieller Unterstützung. Diese Förderpreise beinhalten die Übernahme der Studiengebühren und einen Zuschuss zu den Lebenshaltungskosten bis zur Beendigung des Bachelorstudiums). Nach erfolgreich bestandener Aufnahmeprüfung können sich Interessent*innen sowohl um einen Förderpreis als auch um ein Darlehen bewerben.

Studierende im Bachelorstudiengang Film sind grundsätzlich BAföG berechtigt, falls es sich um ein Erststudium handelt. Über entsprechende Anträge entscheidet das zuständige BAföG-Amt. Eine weitere Voraussetzung für den Antrag auf BAföG ist die Einschreibung an der TH Köln (Semesterbeitrag im Sommersemester 2020: 276,70 Euro), der Kooperationspartnerin der ifs. Dies beinhaltet alle  Serviceleistungen der TH Köln für Studierende und das Semesterticket. Antrags­berechtigt sind deutsche und internationale Studierende. Bei internationalen Studierenden ist § 8 BAföG zu beachten.

Studiendarlehen

Zur Finanzierung der Studiengebühren und zur Unterstützung des Lebensunterhalts besteht für Studierende ab dem ersten Semester die Möglichkeit, beim Studienfonds des Förderverein der ifs internationale filmschule köln e.V. zinslose Darlehen zu beantragen. Die Bewilligung von Darlehen ist abhängig von der wirtschaftlichen Lage der Antragsteller*innen und den zur Verfügung stehenden Mitteln. Die Rückzahlung der Darlehen beginnt sechs Monate nach Beendigung des Studiums.

Studierende sind grundsätzlich BAföG-berechtigt, falls es sich um ein Erststudium handelt. Über entsprechende Anträge entscheidet das zuständige BAföG-Amt. Einen weitere Voraussetzung für den Antrag auf BAföG ist die Einschreibung an der TH Köln (Semesterbeitrag im Sommersemester 2020: 276,70 EUR), der Kooperationspartnerin der ifs. Dies beinhaltet alle Serviceleistungen der TH Köln für Studierende und das Semesterticket. Antragsberechtigt sind deutsche und internationale Studierende. Bei internationalen Studierenden ist BAföG § 8 zu beachten.

Eine weitere Möglichkeit zur Finanzierung des Studiums ist die Beantragung eines rückzahlbaren Darlehens. Die nachfolgende Linksammlung erhebt keinen Anspruch auf Vollständigkeit und ist in alphabetischer Reihenfolge sortiert.

Bildungsfonds und Studienkredite:
» Bildungsfonds
» Bundesverwaltungsamt
» Career Concept AG
» CHE
» DAKA – Darlehenskasse der Studentenwerke im Land NRW
» Deutsche Bildung
» Deutsche Kreditbank
» KfW Bank

Stipendien

Für den Bachelorstudiengang »Film« vergibt der Förderverein der ifs internationale filmschule köln e.V. bereits ab dem ersten Semester bis zum Ende des Bachelorstudiums aktuell Förderpreise für besonders talentierte Studierende des Studiengangs oder für Studierende mit Bedarf an finanzieller Unterstützung. Diese Förderpreise beinhalten die Übernahme der Studiengebühren und einen Zuschuss zu den Lebenshaltungskosten bis zur Beendigung des Bachelorstudiums. Nach erfolgreich bestandener Aufnahmeprüfung können sich Interessent*innen sowohl um einen Förderpreis als auch um eine Darlehen bewerben.

Einige deutsche Stiftungen bieten Stipendien an. Die Voraussetzungen für die Vergabe von Stipendien sind bei den einzelnen Stiftungen unterschiedlich. In jedem Fall ist eine gebührenpflichtige Einschreibung an der TH Köln, dem Kooperationspartner der ifs, erforderlich. 

Übersicht über deutsche Stiftungen:

Informationen:
» ELTERNKOMPASS 
» Kölner Studentenwerk
» myStipendium
» Stipendienlotse des Bundesministeriums für Bildung und Forschung
» StipendiumPlus

Parteinahe Stiftungen:
» Friedrich-Ebert-Stiftung (SPD-nah)
» Friedrich-Naumann-Stiftung (FDP-nah)
» Hanns-Seidel-Stiftung e.V. (CSU-nah)
» Heinrich-Böll-Stiftung (Bündnis 90/Die Grünen-nah)
» Konrad-Adenauer-Stiftung e.V. (CDU-nah)
» Rosa-Luxemburg-Stiftung (Linkspartei-nah)

Konfessionsgebundene Begabtenförderung:
» Avicenna-Studienwerk e.V. (für muslimische Studierende)
» Cusanuswerk (für katholische Studierende)
» Ernst Ludwig Ehrlich Studienwerk (für jüdische Studierende)
» Evangelisches Studienwerk e.V. (für evangelische Studierende) 

Sonstige:
» Deutscher Akademischer Austauschdienst e. V. (DAAD) 
» Hans-Böckler-Stiftung (DGB) » Kölner Gymnasial- und Stiftungsfonds
» Stiftung der Deutschen Wirtschaft – Studienförderwerk Klaus Murmann
» Stiftung Begabtenförderung berufliche Bildung 
» Studienstiftung des deutschen Volkes e.V.
» VFF Verwertungsgesellschaft der Film- und Fernsehproduzenten 

Arbeiten neben dem Studium

Jede*r Studierende muss für sich selbst entscheiden, ob es für ihn möglich ist, neben dem Studium einer Arbeit nachzugehen. Bei unseren Studiengängen handelt es sich um Vollzeit-Studiengänge. Nachstehend Informationen zum jeweiligen Studienumfang:

BA Film
Die Studienleistung, der Workload, wird mit Leistungspunkten (Credit Points) nach den Grundsätzen des European Credit Transfer Systems berechnet. Pro Semester werden 30 Leistungspunkte vergeben. Bei einer Regelstudienzeit von 7 Semestern sind 210 leistungspunkte zum Erreichen des Abschlusses »Bachelor of Arts« notwendig. Der Studiengang ist als Vollzeitstudium eingerichtet. Für die Lehrveranstaltungen ist eine Anwesenheitspflicht von in der Regel 80% verbindlich.

Hinweise für ausländische Studierende

Bürger*innen der Mitgliedstaaten der Europäischen Union, dem Europäischen Wirtschaftsraum (EWR = Norwegen, Island und Liechtenstein) sowie der Schweiz, haben den gleichen rechtlichen Status auf dem Arbeitsmarkt wie deutsche Bürger*innen. Dies bedeutet, dass sie den gleichen Zugang zum Arbeitsmarkt wie deutsche Student*innen haben und so viel arbeiten dürfen, wie sie möchten, ohne dass sie eine vorherige Zustimmung der deutschen Behörden benötigen. Student*innen wird jedoch geraten, eine Arbeitszeit von 20 Stunden pro Woche nicht zu überschreiten, da sie sonst Sozialversicherungsbeiträge entrichten müssen.

Internationale Studierende aus der Schweiz oder aus Ländern, die nicht Mitgliedstaaten der EU oder des EWR sind, dürfen in der Regel 120 volle oder 240 halbe Tage pro Jahr arbeiten, sofern sie im Besitz einer gültigen Aufenthaltserlaubnis für Deutschland sind. Die Einwanderungsbehörde wird diese Bestimmungen in der Aufenthaltserlaubnis vermerken. Sollte der Wunsch bestehen, mehr Tage pro Jahr zu arbeiten, muss erst die Zustimmung der Einwanderungsbehörde und der Bundesagentur für Arbeit eingeholt werden.

Finanzierungsmöglichkeiten für Weiterbildungsprogramme

Bildungsprämie
Die Bildungsprämie wird aus Mitteln des Bundesministeriums für Bildung und Forschung und aus dem Europäischen Sozialfonds der Europäischen Union gefördert. Bitte beachten Sie, dass der Prämiengutschein bei Rechnungsstellung vorliegen muss. Einzelheiten unter: www.bildungspraemie.info

Bildungsscheck
Unter bestimmten Voraussetzungen kann der Bildungsscheck NRW als Fördermöglichkeit in Anspruch genommen werden. Einzelheiten unter: www.bildungsscheck.nrw.de

 

Ein*eine Filmregisseur*in arbeitet wie ein*eine Dirigent*in – er*sie führt die künstlerischen Leistungen vieler Menschen zu einer Sinfonie zusammen. Er*sie erweckt das Drehbuch mit Bildern, Tönen und Inszenierungen zum Leben. Ein*eine Regisseur*in muss daher in der Lage sein, seine*ihre Interpretation des Drehbuchs für seine*ihre Mitarbeiter*innen verständlich zu machen.

Ein Film kann nur so gut werden, wie es dem*der Regisseur*in gelingt, dem*der Szenenbildner*in, den Schauspieler*innen, dem Kameramann, dem*der Cutter*in und vielen anderen Beteiligten seine Vorstellungen zu vermitteln.

Er*sie unterliegt finanziellen Rahmenbedingungen, was ihn*sie jedoch nicht daran hindern sollte, eine individuelle, künstlerische Handschrift zu entwickeln.

Sein*ihr Umgang mit Schauspieler*innen, Licht, Farben, Musik, Kameraperspektiven und Rhythmus prägen seinen*ihren Stil und führen neben der Wahl spezifischer Themen zu seiner*ihrer Identität als Filmregisseur*in. Neben der künstlerisch-gestaltenden Kraft und der Wahrnehmungsfähigkeit, die einen*eine Regisseur*in auszeichnen sollten, umfasst die Regietätigkeit eine Reihe von organisatorischen Aufgaben.

Dreharbeiten müssen sorgfältig vorbereitet werden. Ein*eine Regisseur*in durchdringt den zu bearbeitenden Stoff mit einer umfassenden Recherche.

Er*sie engagiert sich in Zusammenarbeit mit dem*der Produzent*in und dem technisch-kreativen Team für die Produktionsplanung.

In der Drehphase ist der*die Regisseur*in als Leitfigur für das gesamte künstlerische, technische und organisatorische Team gefordert. Er*sie muss effektiv informieren, motivieren und entscheiden können. Er*sie trägt den Hauptteil der künstlerischen und auch ein Teil der produktionstechnischen Verantwortung.

Neben dem Talent ist ein hohes Maß an Eigeninitiative erforderlich.

Für spezifische Fragen zum Fachschwerpunkt Regie können Sie sich per E-Mail an den Fachbereich wenden.

Susanne Grüneklee
Leitung Regie
T +49 221.920188-271
s.grueneklee(at)filmschule.de

Katharina Schulte 
Assistenz
T +49 221.920188-275
k.schulte(at)filmschule.de

Janina Jansen

Studierendenservice
T +49 221.920188-222
studierendenservice(at)filmschule.de