Digital Narratives

Die ifs bietet den MA Digital Narratives alle zwei Jahre zum Wintersemester an.

Dauer: 4 Semester

Vorlesungszeiträume: Der zweijährige Masterstudiengang Digital Narratives ist ein Full-Time-Master (120 ECTS). Der Studiengang ist strukturiert in Präsenzzeiten und Eigenstudium. Die Präsenzzeit beträgt jeweils 12 Wochen im 1. und 2. Semester, 8 Wochen verteilt auf 2 Veranstaltungsphasen im 3. Semester, 3 Wochen verteilt auf 2 Veranstaltungsphasen im 4. Semester.

Abschluss: Master of Arts (M.A.)

Anzahl der Studierenden: . max. 12

Studienverlauf:
Im zweiten Studienjahr bietet das Programm den Studierenden auch Kurse zur Professionalisierung an, die das Studium der Geschäftsmodelle, der Projektfinanzierung, des Projektmarketings, des Vertragsabschlusses und der praktischen Aspekte des gewerblichen Rechtsschutzes umfassen. Darüber hinaus erhalten sie nach dem Studium Unterstützung in Form von Coaching und Mentoring für ihre Projekte und für ihr Berufsleben.

Das Studium in einer kleinen Gruppe von nicht mehr als zwölf Schülern gewährleistet eine intensive und gemeinsame Arbeit. In den ersten drei Semestern sind die Lehrveranstaltungen auf Selbstlernphasen ausgerichtet, um die individuelle und gemeinsame Forschung sowie die Projektentwicklung zu unterstützen. Dazu können die Studierenden einen co-working space an der ifs nutzen. Exkursionen zu international relevanten Konferenzen und Festivals wie Re:Publica, Transmediale und Clash of Realities sind fester Bestandteil des Lehrplans. Darüber hinaus können die Studierenden institutionenübergreifende Veranstaltungen besuchen und Partnerschaften für Forschungs- und Projektarbeit aufbauen, um ihre Netzwerke zu erweitern.

Der Unterricht findet in englischer Sprache statt.

Der MA Digital Narratives unterstützt junge Kreative dabei, ihre künstlerischen, praktischen und theoretischen Fähigkeiten in der dynamischen Geschäftswelt der digitalen Kultur zu entwickeln.

Die zentralen Elemente des Curriculums für den MA Digital Narratives sind:

Das Studium der digitalen Kultur
Medientheoretisches Wissen und Forschung zu digitalen Transformations- und Störungsprozessen in Gesellschaft, Wirtschaft und Kunst.
Untersuchung der sozialen Verantwortung in Kunst und Medien für eine partizipative Gesellschaft im digitalen Zeitalter.

Das Studium der Narrative
Forschung und Entwicklung von immersiven Erzählungen auf der Grundlage zeitgenössischer Technologien und Strategien zur Einbeziehung des Publikums in digitale Medien.

Das Studium und die Praxis kreativer Methoden
Analyse und Umsetzung von ästhetischen Strategien und kreativen Entwicklungsmethoden in Kunstprojekten und Kreativunternehmen.
Analyse und Training kreativer und agiler Methoden für Ideenfindung, Entwicklung, Prototypentwicklung und Produktion in einer hochgradig interdisziplinären und kooperativen Arbeitsumgebung.

Projekte
Gruppenarbeit und individuelle Arbeit an künstlerischen, unternehmerischen und forschungsbasierten Projekten in Zusammenarbeit mit externen Partnern unter der Leitung von Professoren und Tutoren.

Professor*innen

Prof. Lena Thiele
MA Digital Narratives – Art & Design

Lena Thiele, Autorin und Creative Director des Berliner Medienunternehmens Miiqo Studios UG konzipiert und produziert seit 2003 preisgekrönte digitale Medienformate, wie Webserien, interaktive Storytellingformate und Games.

Ihr Hauptaugenmerk liegt auf der kreativen Kombination von modernster Technologie und hochwertigem journalistischem Inhalt, um innovative Formate zu schaffen, die den Rezipienten intensiv miteinbeziehen und ein Erlebnis kreieren.

Die Produktion, die Webserie »Netwars – Out of CTRL«, erhielt zahlreiche Auszeichnungen wie den SXSW Innovation Award für das beste visuelle Medienerlebnis, den Grimme Online Award und den Prix Italia 2015.

Seit 2012 entwickelte sie als Head of Studies und Trainer das Audience Design Trainingsprogramms des TorinoFilmLab. Zusätzlich arbeitete sie als Trainer für internationale Programme und Hochschulen wie das Dok Leipzig NetLab, Berlinale Residency, die HFF München, Filmakademie Ludwigsburg, oder die ZHdK und als Berater für die internationale Medienindustrie. In den letzten Jahren war sie mehrfach Mitglied der Jury des International Digital Emmy® Award im Bereich Non-Fiction.  2018 war sie Mitglied in der Jury des Grimme Online Awards. Lena Thiele schloss ihr Studium an der Universität der Künste Berlin mit einem Magister Artium Titel ab.

AUSZEICHNUNGEN (Auswahl):

Prix Italia, Best Transmedia Experience  für »Netwars – Out of CTRL« (2015) Grimme Online, Knowledge and Education für »Netwars – Out of CTRL« (2015)  SXSW/South by Southwest Interaction Innovation Award for Best Visual Media Experience für »Netwars – Out of CTRL« (2015) Preis für crossmediale Programminnivationen für »Netwars – Out of CTRL« (2015)  Deutscher Digital Award, Bronze, Category Website, Mobile and Stationary für »Netwars – Out of CTRL« (2015) Japan Award for Best Work Creative Frontier für »Netwars – Out of CTRL« (2014) The FWA – Site of the Day (2014)REMI Winner Worldfest Houston für »Farewell Comrades! Interactive« (2013) Focal International Award 2012 für »Farewell Comrades! Interactive« (2012) Best Webdocumentary France24/RFI 2012 für »Farewell Comrades! Interactive« (2012) Nominated for Deutsch-Französischer Journalistenpreis 2012 für »Farewell Comrades! Interactive« (2012) In Competition: FIPA 2012 mit »Farewell Comrades! Interactive« (2012) Nominated for WEBTV Festival 2012 für »Farewell Comrades! Interactive« (2012) Nominated for France 24-RFI Web Documentary Award für »Farewell Comrades! Interactive« (2012) Nominated for Prix Europa für »Farewell Comrades! Interactive« (2012) Nominated for DocLab Award für »Farewell Comrades! Interactive« (2011) Deutscher Entwicklerpreis / Best Mobile Actiongame: Project: »Werner: Haat am Ball« (2006) Deutscher Entwicklerpreis / Best Mobile Strategy Game für »Armored Forces« (2006)

PERSÖNLICHES STATEMENT:

»Meine Arbeit wird von der Transformation der Digitalisierung beeinflusst. Wir leben in einer spannenden Zeit, denn wir haben die seltene Gelegenheit, die Erzählweise von Geschichten aktiv mit zu gestalten und uns auf die Suche zu begeben, wie wir Menschen durch die kreative Verwendung und Weiterentwicklung neuer Technologien verbinden können und ein echtes menschliches und emotionales Erlebnis zu schaffen, im digitalen Raum, wie im echten Leben.«

Dozent*innen

Alistair Alexander

Journalist, Aktivist (Gesundheit, Menschenrechte, Global justice, Datensicherheit), Mitarbeit in der NGO »Tactical Technology Collectice«.

Jörg Bange

Urheber-, Medien- und IT-Law-Anwalt.

Maximilian Borsich

Student am Cologne Game Lab und Berater für Spiel-Engine »Unity«.

Christoph Brosius

Freier Producer, Projektmanager, Berater und Dozent für Agile Game Development.

Robert Bullerkotte

Web-Designer und Entwickler.

Jim Charne

Jim Charne is a California, New York, New Jersey, and Wisconsin lawyer with a long private and corporate practice history providing comprehensive representation in all aspects of intellectual property, entertainment, technology, music, and Internet commerce. His experience in computer software, video games, and other technology-based entertainment extends back to the formative days of the category.

Annie Cloutier

Theaterautorin und Schauspielerin.

Autorin u. a. für:
2018 Tapage et autres bruits sourds
2017 L’enfance de l’art
2015 Musique pour un monte-charge francais
2014-2015 L’Effet Papillon: Édition Casselman
2014 Comment frencher un fonctionnaire sans le fatiguer
2013 Dyslexie émotive et dysfonctions érectiles
2013 Love is in the birds: une soirée francophone sans boule disco

Schauspielerin u.a. in:
2017 Ceci n’est pas une lettre d’adieu…
2015 Musique pour un monte-charge francais
2015 Comment frencher un fonctionnaire sans le fatiguer
2014 Ce qui meurt en dernier
2013 Dyslexie émotive et dysfoctions érectiles
2011 Les Z’aventures de Zozotte
2011 The Pretentious Young Ladies
2010 Perdre la Farce

Keith Cunningham

Autor, Regisseur und Script Consultant. M.A. in Psychologie und Undergraduate Degree in Film. Drehbuchlehrer und -berater u. a. am American Film Institute in L.A., an der Director’s and Writer’s Guild of America, den Bavaria Filmstudios und RAI Television Rom.

Joel Dittrich

Audio- & Visual-Artist; Auseinandersetzung mit der Verbindung von Bild und Ton in verschiedenen räumlichen und medialen Umgebungen.

Jörg Friedrich

Game Designer und Creative Director. Seit 2015 Creative Director bei Sandbox Interactive GmbH in Berlin. Zuvor Design Director bei YAGER GmbH in Berlin sowie Game Design und Development Lecturer an der Games Academy.

Nicolò Gallio

Filmwissenschaftler, Berater und Dozent für Medienkulturmanagement.

Maya Indira Ganesh

Autorin, Aktivistin und Lehrende an der Leuphana Universität Lüneburg und der Hamburg Media School.

Martin Ganteföhr

Interactive Writer, Designer, Director, Honorardozent, freier Autor.

Audioregie u. a. für:
2009 15 Days
2008 Overclocked 
2005 Verliebt in Berlin

José Herranz

Doktorand der Medienwissenschaften an der Ruhruniversiät Bochum und promoviert zu Bitcoin / Blockchain und Futures / Derivatehandel.

Jörg Ihle

Regisseur, Drehbuchautor und Gamesautor.

Filmprojekte u. a.:
2014/15 Das Unkrautland
2013 Ingame
2012 Privacy
2010 Farewell Comrades!
2008 The Tribe
2005 Dynamo

Gamesprojekte u. a.:
2014 Knightfall
2013 Marbleverse
2009 Siedler 7
2009 Red Steel 2
2008 Anno 1404

Berk Kadakgil

Producer und Post Supervisor.

Projekte u. a.:
2017 Luke! Die Woche und ich
2016 Abroad
2015 Orte der Kindheit
2014 The Way Back Home
2013 Good Bye Deutschland

Arne Ludwig

Seit 2003 Dozent für Drehbuch, Projektentwicklung und Produktion. Seit 2015 Head of Production, 360°, VR und Immersive Media bei der eitelsonnenschein Filmproduktion. Zuvor Produzent und Geschäftsführender Gesellschafter Discofilm GmbH.

Produzent u. a. von:
2012/13 Hannas Reise
2008 Dr. Aleman
2005 Die blaue Grenze
2004 Status Y0!

Timo Maier

Berater, Konzepter und Autor für digitale Medien. Gründer und Head of Story & Strategy der Produktionsfirma »Monokel«. Zertifizierter ScrumMaster (Scum Alliance).

Curtis Lee Maugham

Medienwissenschaftler

Publikationen u. a.:
2015 Identity Formation through Cinematic Explorations of the Past: Harald Friedl’s Austrian Trilogy
2014 Like No Other? Thomas Mann and Kleist’s Novellas

Arne Paul Oltmann

Gründer und Geschäftsführer »seedfeed GmbH«, Entwicklung von Geschäftsmodellen, Coaching und Mentoring, Begleitung von Start-ups und Gründungsvorhaben.

Prof. Mike Sandbothe

Der Gründer der überregionalen Kooperationsplattform und Entwicklungsleiter des Thüringer Modells Achtsame Hochschulen lehrt als Professor für Kultur und Medien an der Ernst-Abbe-Hochschule Jena. Dort ist er stellvertretender Direktor des Instituts für innovative Gesundheitstechnologien (IGHT). Zuvor war er Professor für Medienphilosophie an  der Aalborg Universität Kopenhagen (Dänemark) und der Universität der Künste Berlin. Von 1998 bis 2003 hat er als (Ober-)Assistent für Philosophie und später Hochschuldozent für Medienwissenschaft und Kulturtheorien digitaler Medien an der Friedrich-Schiller-Universität Jena gelehrt. Vertretungsprofessuren an den Universitäten Bielefeld und Essen. Visiting Scholar an der Stanford University. Tätigkeiten als freier Wissenschaftsjournalist, Kurator und kulturpolitischer Berater. Mike Sandbothe ist zertifizierter Trainer für Mindfulness Based Stress Reduction (MBSR) nach Jon Kabat-Zinn und hat sich in der Feldenkrais-Methode nach Moshe Feldenkrais ausbilden lassen. Im Zeitraum 2015 bis 2019 hat er das Thüringer Modellprojekt Achtsame Hochschulen in der digitalen Gesellschaft und das AOK-PLUS-Innovationsprojekt Gesundes Lehren und Lernen (GLL) an der Ernst-Abbe-Hochschule Jena geleitet. Seit 2020 arbeitet er auf europäischer Ebene am Transfer der Projektergebnisse im Rahmen des Erasmus+ Programms Training Embodied Critical Thinking. Für mehr Informationen siehe Curriculum Vitae auf sandbothe.net.

Markus Santner

BA Informationsdesign MA Interactive Media Management Experience Designer, Digital Storyteller, Interactive Media Manager.

Thomas Schlesinger

Autor und Regisseur, Konzept und Seminarleitung von zahlreichen dramaturgischen Seminaren für Drehbuch, Schnitt und Sound Script Consultant u. a. für:
Zoetrope Studios, Miramax, Universal Studios, Columbia Pictures, Constantin, X-Filme, MTM.

Buch u. a. für:
2010 Ayla
2008 Feuerherz
2001 Nirgendwo in Afrika
2001 Victor Vogel

Regie u. a. für:
1997 The lady or the Tiger

Maximilian Selvi

Game Designer

Reinhard Strömer

Professor für Kulturmanagement an der Hochschule Bremen, Gründungscoach und Fellow des Kompetenzzentrums Kultur- und Kreativwirtschaft des Bundes.

Tank Thunderbird

Creative Technologist

Clemens von Wedemeyer

Medienkünstler

Einzelausstellungen u. a.:
2016 Hamburger Kunsthalle
2016 P.O.V. – Neuer Berliner Kunstverein, Berlin
2015 Muster – Museum of Contemporary Art, Chicago
2014 Every Word You Say – Kunstverein Braunschweig
2013 MAXXI – Museo nazionale delle arti del XXI secolo, Rom
2011 Metropolis -Bericht über China (mit Maya Schweizer), Frankfurter Kunstverein, Frankfurt am Main
2010 The Fourth Wall, KOW, Berlin
2009 Barbican Centre, London
2008 CGAC, Santiago de Compostela
2006 Kölnischer Kunstverein

Viviane Wilde

Kommunikationsmanagerin und selbstständige Beraterin, Dozentin an der Cologne Business School.

TEILNAHMEVORAUSSETZUNGEN 

Bachelor Abschluss mit Nachweis von mindestens 180 Leistungspunkten nach dem ECTS
(oder ein höherwertiger akademischer Abschluss, dazu zählt auch ein »Magister«). Um den Master-Abschluss zu erwerben, ist ein Bachelor- oder vergleichbarer Abschluss zwingend erforderlich.  In begründeten Ausnahmefällen ist es jedoch möglich, das Programm ohne das Ziel Master-Abschluss zu durchlaufen. Sie müssen eine übersetzte (deutsch oder englisch) und beglaubigte Kopie ihres ersten Hochschulabschlusszeugnisses einreichen. Um sicherzustellen, dass der im Ausland erworbene Schulabschluss die Zugangsvoraussetzungen der ifs erfüllt (Fachhochschulreife), können sich die Studienbewerber*innen unter folgendem Link informieren: http://anabin.kmk.org/.

Mindestens ein Jahr fachbezogene berufliche Praxis nach dem BA-Abschluss oder ähnliche berufliche Projekterfahrung nach dem Bachelor-Abschluss.

Sehr gute Englischkenntnisse
Für Ihre Bewerbung ist der Nachweis von Englischkenntnissen auf dem Niveau B2 des Gemeinsamen Europäischen Referenzrahmens für Sprachen (oder höher) erforderlich. Dies können Sie durch einen TOEFL-Score von 87 Punkten (internet-based) oder durch vergleichbare Testergebnisse nachweisen. Englische Muttersprachler*innen sind von diesem Nachweis ausgenommen. Darüber hinaus werden Ihre Sprachkenntnisse im Verlauf des Auswahlverfahrens in Form von schriftlichen und mündlichen Aufgaben überprüft.

Die ifs ist Kooperationspartner der TH Köln. Als MA-Student*in an der ifs ist eine Einschreibung an der TH Köln nicht generell erforderlich. Allerdings kann sich dies als nützlich erweisen, wenn man Service-Angebote der TH nutzen möchte, wie zum Beispiel das »Semester-Ticket« für den öffentlichen Nahverkehr, den Zugang zum International Office der TH oder zu deren Sportanlagen. Eine Einschreibung an der TH Köln ist für NICHT-EU-Bürger*innen obligatorisch.

Student*innen aus bestimmten Ländern benötigen ein Visum und/oder eine Aufenthaltserlaubnis. Zum Erhalt einer Aufenthaltserlaubnis müssen internationale Studierende ausreichende Mittel zur Sicherung des Lebensunterhalts nachweisen. Die Höhe der Sicherungsleistungen entspricht aktuell dem BAföG-Höchstsatz von 853 Euro im Monat auf ein Jahr gerechnet.

Das Bewerbungsverfahren besteht aus dem Einreichen der Bewerbungsunterlagen. Aus den eingegangenen Bewerbungen werden Kandidat*innen ausgewählt und zu einem Interview eingeladen.

Gebühren
Einmalige Einschreibegebühr: 400 Euro
Semestergebühr der TH Köln: ca. 275 Euro
Studiengebühren vollständig bezahlt vor dem Beginn des Studiums (für zwei Jahre):
15.000 Euro (internationale Studierende), 11.000 Euro (EU-Studierende)
Studiengebühren bezahlt pro Semester:
4.250 Euro (internationale Studierende), 3.250 Euro (EU-Studierende)

Studiendarlehen

Zur Finanzierung der Studiengebühren und ggf. zur Unterstützung des Lebensunterhalts besteht die Möglichkeit, beim Förderverein der ifs internationale filmschule köln e.V. ein zinsloses Darlehen zu beantragen. Die Bewilligung von Darlehen ist abhängig von der wirtschaftlichen Lage der Antragsteller*innen und den zur Verfügung stehenden Mitteln. Die Rückzahlung der Darlehen beginnt 6 Monate nach Abschluss des Studiums und ist auf 200 Euro/Monat begrenzt. Masterstudierende können sich ab dem ersten Semester für das Darlehensprogramm bewerben.

Projektunterstützung: Zur Durchführung ihrer Masterarbeit haben die Studierenden Zugang zur technischen Ausstattung der ifs und erhalten finanzielle Projektunterstützung (max. 5.000 €/Student).

Eine weitere Möglichkeit zur Finanzierung des Studiums ist die Beantragung eines rückzahlbaren Darlehens. Die nachfolgende Linksammlung erhebt keinen Anspruch auf Vollständigkeit und ist in alphabetischer Reihenfolge sortiert.

Bildungsfonds und Studienkredite
• Bildungsfonds
• Bundesverwaltungsamt
• Career Concept AG
• CHE
• DAKA – Darlehenskasse der Studentenwerke im Land NRW
• Deutsche Bildung
• Deutsche Kreditbank
• Erasmus+ Master degree loans 
• KfW Bank

Stipendien

Der Förderverein der ifs internationale filmschule köln e.V.vergibt ein Stipendium an eine/n Studierenden des MA Digital Narratives für herausragende wissenschaftliche Leistungen. Das Stipendium läuft vom zweiten Semester bis zum Ende des Masterstudiums. Es deckt die Studiengabühren sowie einen zusätzlichen monatlichen Zuschuss zu den Lebenshaltungskosten bis zum Abschluss des Masterstudiums.

Richtlinien für die Vergabe von Stipendien

Übersicht über weitere Stipendiengeber für Masterprogramme
• Studienstiftung des Deutschen Volkes
• Hans-Böckler-Stiftung
• Stiftung der Deutschen Wirtschaft
• Friedrich-Ebert-Stiftung
• Konrad-Adenauer-Stiftung
• Heinrich-Böll-Stiftung
• Friedrich-Naumann-Stiftung
• Rosa-Luxemburg-Stiftung
• Cusanuswerk
• Evangelisches Studienwerk e.V. Villigst

Die Voraussetzungen für die Vergabe von Stipendien sind bei den einzelnen Stiftungen unterschiedlich. In jedem Fall ist eine Einschreibung an der TH Köln, Kooperationspartner der ifs, erforderlich. 

Übersicht über deutsche Stiftungen

Informationen
• Kölner Studentenwerk
• Master and More 
• myStipendium
• Stipendienlotse des Bundesministeriums für Bildung und Forschung
• StipendiumPlus

Parteinahe Stiftungen
• Friedrich-Ebert-Stiftung (SPD-nah)
• Friedrich-Naumann-Stiftung (FDP-nah)
• Hanns-Seidel-Stiftung e.V. (CSU-nah)
• Heinrich-Böll-Stiftung (Bündnis 90/Die Grünen-nah)
• Konrad-Adenauer-Stiftung e.V. (CDU-nah)
• Rosa-Luxemburg-Stiftung (Linkspartei-nah)

Konfessionsgebundene Begabtenförderung
• Avicenna-Studienwerk e.V. (für muslimische Studierende)
• Cusanuswerk (für katholische Studierende)
• Ernst Ludwig Ehrlich Studienwerk (für jüdische Studierende)

Sonstige
• Deutscher Akademischer Austauschdienst e. V. (DAAD) 
• Stiftung der Deutschen Wirtschaft – Studienförderwerk Klaus Murmann
• Studienstiftung des deutschen Volkes e.V.

Arbeiten neben dem Studium

Jede*r Studierende muss für sich selbst entscheiden, ob es für ihn möglich ist, neben dem Studium einer Arbeit nachzugehen. Bei unseren Studiengängen handelt es sich um Vollzeit-Studiengänge. Nachstehend Informationen zum jeweiligen Studienumfang:

Das Programm ist ein Vollzeit-Masterstudium mit 120 Leistungspunkten (nach ECTS-Standard) über 4 Semester (zwei Jahre). In den ersten drei Semestern sind die Studierenden jeweils 8 Wochen an der ifs. Der Unterricht findet in der Regel an fünf Tagen der Woche von 10:00 bis 16:00 Uhr statt. Im vierten Semester schreiben die Studierenden ihre Masterarbeit. Die Anwesenheitszeit an der ifs beschränkt sich in diesem Zeitraum auf das Kolloquium und die Präsentation ihrer Masterarbeit am Ende des Semesters. In den Semesterferien werden teilweise ebenfalls Projekte bearbeitet.

Hinweise für ausländische Studierende

Bürger*innen der Mitgliedstaaten der Europäischen Union, dem Europäischen Wirtschaftsraum (EWR = Norwegen, Island und Liechtenstein) sowie der Schweiz, haben den gleichen rechtlichen Status auf dem Arbeitsmarkt wie deutsche Bürger*innen. Dies bedeutet, dass sie den gleichen Zugang zum Arbeitsmarkt wie deutsche Student*innen haben und so viel arbeiten dürfen, wie sie möchten, ohne dass sie eine vorherige Zustimmung der deutschen Behörden benötigen. Student*innen wird jedoch geraten, eine Arbeitszeit von 20 Stunden pro Woche nicht zu überschreiten, da sie sonst Sozialversicherungsbeiträge entrichten müssen.

Internationale Studierende aus der Schweiz oder aus Ländern, die nicht Mitgliedstaaten der EU oder des EWR sind, dürfen in der Regel 120 volle oder 240 halbe Tage pro Jahr arbeiten, sofern sie im Besitz einer gültigen Aufenthaltserlaubnis für Deutschland sind. Die Einwanderungsbehörde wird diese Bestimmungen in der Aufenthaltserlaubnis vermerken. Sollte der Wunsch bestehen, mehr Tage pro Jahr zu arbeiten, muss erst die Zustimmung der Einwanderungsbehörde und der Bundesagentur für Arbeit eingeholt werden.

Finanzierungsmöglichkeiten für Weiterbildungsprogramme

Bildungsprämie
Die Bildungsprämie wird aus Mitteln des Bundesministeriums für Bildung und Forschung und aus dem Europäischen Sozialfonds der Europäischen Union gefördert. Bitte beachten Sie, dass der Prämiengutschein bei Rechnungsstellung vorliegen muss. Einzelheiten unter: www.bildungspraemie.info

Bildungsscheck
Unter bestimmten Voraussetzungen kann der Bildungsscheck NRW als Fördermöglichkeit in Anspruch genommen werden. Einzelheiten unter: www.bildungsscheck.nrw.de

Präsentation der Pojektarbeiten der Masterstudiengänge

 

 

Abschlusspräsentation 2020 des MA Digital Narratives (Trailer)

 

The Social Spot von Studentin Loreto Quijada

 

Abschlusspräsentation des MA Digital Narratives

 

 

»Yuraq Janka – Cordillera Blanca«
Ein Abschlussprojekt von Absolvent Alexander Luna.

Absolventen werden in der Lage sein, progressive Künstlerische Forschung und realisierbare unternehmerische digitale Projekte in kreativen, künstlerischen und wissenschaftlichen Positionen zu initiieren. Sie können in leitenden kreativen Positionen selbständig oder als Team für bahnbrechende Projekte innerhalb der digitalen Kultur und für eine Vielzahl von Erzählformate und Plattformen einschließlich VR/AR, interaktiv Webserien, Spiele und andere nicht-lineare Erzählformate arbeiten. Sie werden in der Lage sein, Forschungen zur digitalen Kultur und Kunst sowie Lehraufträge in diesen Bereichen durchzuführen.

Mögliche Berufsfelder für Absolvent*innen des Masterprogramms:

• creative director/creative producer
• storyworld developer/story editor/content designer/narrative designer
• UX designer
• media artist
• media researcher/doctoral student
• curator/media critic

Für spezifische Fragen zum MA Digital Narratives können Sie sich per E-Mail an die Studienleitung wenden.

Dr. Tamás Joó
Leitung Kreativ Produzieren / Digital Narratives
T 0221.920188-262
t.joo(at)filmschule.de

Valerie Lang
Assistenz
T 0221.920188-266
v.lang(at)filmschule.de

Janina Jansen
Studierendenservice
T 0221.920188-222
j.jansen(at)filmschule.de