Kamera

Der Bachelorstudiengang Film beinhaltet die folgenden Fachschwerpunkte:
Drehbuch, Regie, Kreativ Produzieren, Kamera, Editing Bild & Ton, VFX & Animation und Szenenbild.

Struktur:
Vollzeit / alle zwei Jahre

Dauer:
7 Semester

Abschluss:
Bachelor of Arts

Anzahl der Studierenden:
max. 10

Das 7-semestrige Bachelor-Studium ist modularisiert und setzt sich zusammen aus

• Fachmodulen, in denen das künstlerische und fachliche Know-how für den angestrebten Beruf vermittelt wird,
• Projektmodulen, in denen sowohl eigenständig als auch in interdisziplinärer Zusammenarbeit Projekte von der Idee bis zum fertigen Drehbuch oder Film realisiert werden,
• und medienwissenschaftlichen Modulen und Schlüsselqualifikationen, in denen film- und medienwissenschaftliche Kenntnisse sowie soziale Kompetenz vermittelt werden.

Studium Kamera
Im Fachschwerpunkt Kamera lernen die Studierenden die grundlegenden gestalterischen, handwerklichen und organisatorischen Fähigkeiten für die Kameraarbeit im Spiel- und Dokumentarfilm. Dabei werden auch an der Kamera Erzähler*innen ausgebildet, die in kreativer Zusammenarbeit mit den Studierenden der anderen Fachschwerpunkte im Laufe ihres Studiums eine Vielzahl von Projekten realisieren und neue Formate erproben.

Neben dem technischen Know-how erlangen die Studierenden zudem die dramatur­gische, kreative und produktionelle Kompetenz, die sie im Laufe des Studiums zunehmend eigenverantwortlich einzusetzen vermögen.

Der Fachschwerpunkt Kamera vermittelt neben den nötigen technischen Grundlagen die wesentlichen bildgestalterischen Voraussetzungen, auf die die Studierenden im Laufe des Studiums aufbauen, u. a. werden Schwerpunkte gesetzt in Dramaturgie und Lichtgestaltung. Gezielt mit den anderen Bereichen verknüpfte Fachseminare vermitteln von Beginn an einen kollaborativen Stil des kreativen Filmemachens – im Rahmen der vielfältigen Projektarbeiten wird dies ausgeweitet und gefestigt. Dabei entwickeln die Studierenden des Fachschwerpunkts Kamera ihre eigene visuelle Handschrift und sind selbstbewusste kreative Partner*innen für Regisseur*innen sowie Produzent*innen.

Comparative Media Studies
Die Lehre beschäftigt sich mit den Beziehungen des Mediums Film zu den anderen Medien und ihren Darstellungs- und Erzählformen, insbesondere zu den audiovisuellen Konkurrenzmedien Theater, Fernsehen und digitalen Spielen, aber auch zur bildenden Kunst und Fotografie, zu Literatur und Musik. Besondere Aufmerksamkeit finden in der theoretischen Reflexion wie in praktischen Übungen die ästhetischen und kulturellen Konsequenzen der Digitalisierung für die Produktion, Distribution und Rezeption audio­visueller sowie cross- und transmedialer Inhalte.

Filmgeschichte und Filmanalyse
Das Lehrgebiet behandelt die verschiedenen Dimensionen und Elemente, die sich im Film berühren, überkreuzen und durchmischen: Raum und Zeit; Einstellung und Montage; Bild und Ton; Licht und Farbe; On- und Off-Screen; Figuren-, Kamera- und Zuschauerblicke. Im Vordergrund stehen dabei die Untersuchung der medialen Bedingungen filmischer Ästhetik sowie die Reflexion ihrer historischen Wandelbarkeit.

Projekte
Ein wichtiger Teil der Lehre und des Studierens findet in der Projektarbeit statt, die von einer intensiven Kooperation der 7 Fachschwerpunkte geprägt ist. In jedem Semes­ter gibt es eine Projektphase, in der experimentiert, geübt und produziert wird. Die Anforderungen variieren: Es gibt fiktionale und non-fiktionale Projekte. Die Arbeit an den Projekten besteht sowohl aus individuellen Anteilen als auch aus interdisziplinärer Teamarbeit mit den Kommiliton*innen und anderen Kooperationspartner*innen. Die Komplexität der Projektarbeiten nimmt im Laufe des Studiums bis zum Abschlussprojekt zu. Über die Realisierung der jeweiligen Projekte entscheidet ein professorales Gremium. Parallel zum Studium besteht die Möglichkeit, freie Projekte mit Unterstützung der ifs zu realisieren.

Schlüsselkompetenzen und Berufsfeldorientierung
In allen Semestern sind Inhalte der Schlüsselkompetenzen und Berufsfeldorientierung verankert. Persönliche und fachliche Entwicklung werden durch Coaching-Gespräche und Feedback der Lehrenden zu verschiedenen Studienleistungen und Teamprozessen ge­fördert. Die Reflexion der eigenen künstlerischen Arbeit erfolgt mit interdisziplinärer Perspektive, im Kontext anderer Kunstformen und als Teil des gesellschaftlichen Diskurses. Die Entfaltung der künstlerischen Persönlichkeit wird gezielt gefördert. Soziale Kompetenzen (Verhandlungsführung, Selbstreflexion, Teamkooperation, Lösungsstrategien) werden trainiert und vertieft. Zur Orientierung über zukünftige Berufsfelder dienen Case Studies zu Jobprofilen (national/international) und Kenntnisse der Voraussetzungen zur Existenzgründung. Festival- und Fachtagungsbesuche fördern die Bildung von Branchennetzwerken.

Bachelorarbeiten und Kolloquien
Die Bachelorarbeit wird am Ende des Studiums erstellt und ergänzt durch eine mündliche Prüfung (Kolloquium). Als Bachelorarbeit im Fachschwerpunkt Drehbuch schreiben die Studierenden ein Originaldrehbuch für einen abendfüllenden Spielfilm. Die Bachelorarbeit in den Fachschwerpunkten Regie, Kreativ Produzieren, Kamera, Editing Bild & Ton, VFX & Animation und Szenenbild besteht aus einer Projektarbeit und einer theoretischen Arbeit. Das Kolloquium führt die verschiedenen Teile der Bachelorarbeit in einem Fachgespräch zusammen und vertieft einzelne Aspekte.

Lehrgebiete
Folgende Lehrgebiete sind an der ifs durch Professor*innen vertreten:

• Drehbuch / Dramaturgie
• Regie – Inszenierung fiktionaler Narrative in audiovisuellen Medien
• Regie – Dokumentarische Narrative in audiovisuellen Medien
• Kreativ Produzieren
• Kamera Spielfilm
• Kamera Dokumentarfilm
• Editing Bild & Ton
• VFX & Animation
• Szenenbild
• Comparative Media Studies
• Filmgeschichte und Filmanalyse
• Serial Storytelling (Master)
• Digital Narratives (Master)

Unsere Professor*innen sind erfahrene Filmkünstler*innen und Wissenschaftler*innen, die parallel zu ihrer Lehrtätigkeit aktiv in der Medienindustrie sowie forschend tätig sind und Drehbücher, Dokumentar- und Spielfilme realisieren bzw. produzieren. Unterstützt und ergänzt wird die Professorenschaft von zahlreichen Dozent*innen aus der nationalen und internationalen Filmwirtschaft. Die Professionalität in der Film- und Medienbranche und die Präsenz in film- und medienwissenschaftlichen Diskursen gehören an der ifs zu den Voraussetzungen für einen Lehrauftrag.

Prüfungen
Jedes Modul wird mit einer Prüfung abgeschlossen und bewertet. Die Prüfungen werden u. a. in Form von Arbeitsproben, Dokumentationen, Präsentationen, Referaten, Klausuren  oder mündlich abgenommen.

Abschluss
Nach erfolgreicher Bachelorprüfung wird der akademische Grad »Bachelor of Arts« (B. A.) verliehen.

Studienumfang
Die Studienleistung, der Workload, wird mit Leistungspunkten (Credit Points) nach den Grundsätzen des European Credit Transfer System berechnet. Pro Semester werden 30 Leistungspunkte vergeben. Bei einer Regelstudienzeit von 7 Semestern sind 210 Leistungspunkte zum Erreichen des Abschlusses »Bachelor of Arts« notwendig. Der Bachelorstudiengang Film ist als Vollzeitstudium eingerichtet. Für die Lehrveranstaltungen ist eine Anwesenheitspflicht von in der Regel 80 % verbindlich.

Eindrücke aus dem Unterricht des Fachschwerpunkts Kamera.

Professor*innen

 

 

 

 

 

 

 

 

Prof. Jutta Pohlmann
Kamera – Director of Photography

Nach dem Abitur sammelte Jutta Pohlmann erste Erfahrungen an der Tisch School of Arts, New York University, wo sie 1991 den Sommerkurs »Beginning Film Production« absolvierte. Von 1991 bis 1997 studierte sie Kamera und Regie an der Academy of Drama and Film in Budapest, Ungarn. Im Rahmen des Studiums nahm sie zweimal am »Seminar for Director of Photography Students« – Masterclasses in Budapest, Ungarn unter Zsigmond Vilmos, Billy Williams und Dean Cundey teil.
Seit 1995 arbeitet Jutta Pohlmann als freie Kamerafrau für Kino-, Fernseh- und Dokumentarfilme für Regisseur*innen wie z.B. Alexander Adolph, David Schalko, Petra Lüschow, Achim von Borries, Katalin Gödrös und Detlev Buck. Sie führte die Kamera bei zahlreichen Werbungen, Musikvideos und Kunstfilmen für namhafte Künstler*innen. Mehrfach wurde sie für ihre Arbeiten ausgezeichnet.
Unter anderen Lehrtätigkeiten war sie im Winter 2015 Kamera-Mentorin für den Spielfilm KATI KATI in Kenia, Afrika, der im Rahmen von Tom Tykwers »One Fine Day Film« produziert wurde.

FILMOGRAFIE (Auswahl)

2020 Schwartz & Schwartz – Wo der Tod wohnt 2019 Jetzt erst Recht 2018 Ausgezählt – Tatort 2017 Der grosse Rudolph (nominiert als Bester Film beim Filmfest München, beim Fernsehpreis und beim Fünf Seen Filmfestival) 2016 Petting statt Pershing 2016 Höhenstrasse (Bester Film: Fernsehkrimi Festival & Ehrenpreis der Wiener Umweltschutzabteilung / Green Producing, nominiert: Filmfestival Cologne, Prix Europa) 2015 Taxi nach Leipzig – 1000. Tatort, Jubiläumsfolge 2014 Mein Sohn Helen 2014 Der sanfte Tod 2013 Morgengrauen – Polizeiruf 110 (nominiert als Bester Film: Filmfest München, Fernsehkrimi Preis, Grimme Preis, Jupiter Award) 2012 Einmal Hans mit scharfer Sosse 2012 Der tiefe Schlaf –Tatort (nominiert für Adolf Grimme Preis & Fernsehkrimi Preis) 2010 Am Abgrund 2009 Der letzte Angestellte (Bester Film: Mexico City Int. Horror Film Festival, Leeds International Film Festival, nominiert: International Fantasy Film Award) 2008 So glücklich war ich noch nie (nominiert für den Max Ophüls Preis) 2006 Die Anruferin 2006 Maroc en Vogue 2004 Eden 2003 Die Fremde Frau (nominiert für Adolf Grimme Preis) 2002 Was nützt die Liebe in Gedanken (Bester Film: Film Festival Verona, Bester Debütfilm – New Faces Award) 2001 Baader (in Zusammenarbeit mit Bella Halben / Alfred-Bauer-Preis) 2001 Die 12 Cellisten, The Berlin Philharmonics 2000 England! (Preis der deutschen Filmkritik) 1996 The Revolution in Hungary 1995 Hack, the fake Mantails 1995 Hajdu Kinga + Kosa Janos 1995 A Jorney to Budapest

AUSZEICHUNUNGEN FÜR BILDGESTALTUNG:

Nominierung für die österreichische ROMY, Kategorie beste Bildgestaltung TV, für »Höhenstrasse« (2017 ) Nominierung für den deutschen Kamerapreis für »Was nützt die Liebe in Gedanken«, Kategorie: Spielfilm (2005) Nominierung für den deutschen Kamerapreis für »Die Fremde Frau«, Kategorie: TV Film (2004) Kamerapreis der deutschen Filmkritik für den Kinofilm »England!« (2002) »VW Autostadt« – Merit Award, Film für die Automobilmesse (Regie/Kamera: J. Pohlmann) (2002) Kamerapreis des »Femme Totale« Festivals, Dortmund für den Kinofilm »England!« (2001) The New York Festivals, Silver World Medal für »VW – Autostadt, IAA«, Film für die Automobil- und Touristikmesse (Regie/Kamera: J. Pohlmann) (2001) Student Camera Award des Int. Festival der Filmschulen, München – Preis des »Film & TV Kameramann« Magazins für »Halberstadt« (Kurzfilm, 1998) Kamerapreis, Hungarian Film Week, Budapest für »Murder, they said!« (Kurzfilm, 1996) Kamerapreis, 48th International Filmfestival, Locarno für »Murder, they said!« (Kurzfilm, 1995)

PERSÖNLICHES STATEMENT:

»Mit den Studierenden gemeinsam zu sehen und zu hören, die Sinne zu schärfen um das substantiell Innere eines Stoffs zu erkennen und in Bilder umzusetzen, ist mein Ziel. Jede*r Bildgestalter*in hat zwei Identitäten. Zum einen die technisch-handwerkliche, zum anderen die künstlerische, gestaltende Identität. Ich möchte die Studierenden darin unterstützen diese beiden Identitäten miteinander zu verschmelzen, um visuelle Konzepte entwickeln und technisch umsetzen zu können. Nur so können wir einer Geschichte dienen und zu kreativen Partner*innen im Prozess des Filmschaffens werden. Die Studierenden sollten die visuelle Umsetzung eines Films als einen kreativen, arbeitsteiligen Prozess kennenlernen, in dem der/die Bildgestalter*in sich bereits zu einem frühen Zeitpunkt in Überlegungen zur Entwicklung der Geschichte einbringt, inhaltlich denkt, um sich dann vermittelnd als Knotenpunkt zwischen allen Gewerken zu positionieren.«

Prof. Hajo Schomerus
Non-fiktionale und fiktionale Kamera

Diplomstudium Kamera an der Fachhochschule Dortmund. Gastsemester am Film & Television Institut of India, Pune. Praxissemester am Anthology Film Archive, New York. Seit 1999 Kameramann und Director of Photography.

FILMOGRAFIE (Auswahl)

2020 Hyperland (AT) 2020 Die Erfindung eines Mörders – Der Fall Bruno Lüdke 2019Wie es kam, dass Viktor Feliksovich Vekselberg unser Nachbar wurde (AT) 2019 Loveparade – Die Verhandlung 2018 Vatersland 2018 Es hätte schlimmer kommen können – Mario Adorf 2017 Mr Gay Syria 2017 Das große Loch 2015 Kokolampy (R/B/K) 2015 Der Hannover-Komplex 2015 Der Kuaför aus der Keupstrasse 2014 Grenzbock 2013 10.000.000.000 2013 Raumfahrer 2012 Blick in den Abgrund 2012 Mein Weg nach Olympia 2011 PEAK 2011 Schönheit 2011 Geschlossene Gesellschaft (Grimme Preis) 2010 Im Hause meines Vaters sind viele Wohnungen (R) (Preis der dt. Filmkritik – Bester Dokumentarfilm) 2010 The Real American – Joe McCarthy 2007/2008 Soko Köln div. Folgen 2008 Freundschaft! – Die freie deutsche Jugend 2007 Ich, Reich Ranicki 2006 Lost in Liberia 2006 Benidorm (Nominierung für den dt. Kamerapreis, Deutscher Kurzfilmpreis) 2004 Die große Depression 2004/2005 Mein eigener Herr 2004 Magic Eye (Mejor Fotografia –Best Photography des XXVII. Mostra de Valencia, Silver Pyramid »Best Film« Kairo Film Festival, Fipresci Award »Best Film« Kairo Film Festival) 2004 Das Goebbels-Experiment 2004 Geschwister Vogelbach 2003 Ich und das Universum (Director) (Preis der dt. Filmkritik – Bester Kurzfilm, Prix UIP Sarajevo, »Short Tiger« der FFA, Special Prize of the Jury Uppsala, Jameson Award) 2003 Paralelluniversen 2002 Narren 2002 Golden Lemons 2002 groundspeed 2003 Schleyer – eine deutsche Biographie (Grimme-Preis in Gold) 2001 SAINKHO 2000 Silverstar (Nominierung für den dt. Kamerapreis)

PERSÖNLICHES STATEMENT:

»Was wollen wir sehen? Wie soll das aussehen? Worüber wollen wir sprechen? Was für Themen sind für uns relevant? Welchen Standpunkt finde ich in meiner Arbeit? Und wie entwickle ich eine ästhetische Überzeugungskraft, eine selbstbewusste Bildsprache? Im Kamerastudium wollen wir uns formal und ästhetisch, aber noch viel mehr inhaltlich und engagiert, diesen Fragen stellen.«

Prof. David Slama
Kamera – Director of Photography Spielfilm

Kameraausbildung in den tschechoslowakischen Film- und Fernsehstudios Prag, Studium an der Deutschen Film und Fernsehakademie (dffb) in Berlin bei Michael Ballhaus und Peter Stein. Lehrtätigkeiten an der Deutschen Film und Fernsehakademie (dffb), Universität Hamburg, an der Fachhochschule Dortmund sowie an der Fachhochschule Hannover.

FILMOGRAFIE (Auswahl)

2020 Spuren des Bösen – Schuld 2019 Spuren des Bösen – Sehnsucht 2018 Mackie Messer – Brechts Dreigroschenfilm 2017 Spuren des Bösen – Begierde (Filmpreis ROLAND) 2015 Junges Licht 2014 Spuren des Bösen – Schande 2014 Die Pilgerin 2011 Unsere Mütter, unsere Väter (International Emmy Award, Deutscher Fernsehpreis) 2010 Vermißt 2010 Spuren des Bösen (Goldene Romy) 2009 Hindenburg (Deutscher Fernsehpreis) 2008 Geheimnis der Wale 2006 Contergan 2005 In drei Tagen bist du Tot 2004 Herr der Diebe 2003 Engelchen flieg 2002 Der Puppengräber 2000 Pinky und der Millionenmops 1996 Du bist nicht allein – Die Roy Black Story 1995 Der letzte Kurier (Deutscher Kamerapreis »lobende Erwähnung«, Adolf Grimme Preis in Gold) 1991 Nordkurve 1990 Mit den Clowns kamen die Tränen 1989 Der Leibwächter 1987 Kiebich und Dutz 1986 Das Treibhaus 1982 Schwarzfahrer 1980 Jede Menge Kohle (Deutscher Filmpreis in Gold) 1979 Talentprobe 1978 Die Abfahrer

PERSÖNLICHES STATEMENT:

»Für mich sind die Studierenden Spione der Zukunft. Ich möchte mit ihnen erforschen, wie sich die visuelle Wahrnehmung verändert. Wir werden zusammen alle neuen Entwicklungen unter die Lupe nehmen um zu sehen, wie wir sie selber in unserem Beruf nutzen können.«

Dozent*innen

Christopher Aoun

Kameramann

Dop u.a. für:
2018 Capernaum – Stadt der Hoffnung  (Gewinnt Deutscher Kamerapreis 2019)
2018 Kalveli: Shadows of the Desert

Jakob Ballinger

Anerkannter und internationaler Oberbeleuchter. Entwickelte gemeinsam mit DoP Christian Berger das innovative Beleuchtungssystem CRLS „Cine Reflecting Light System“.

Oberbeleuchter u.a. für:
2020 Unter der Haut der Stadt [AT]
2019 Downhill
2017 Harri Pinter, Drecksau
2016 Vorstadtweiber (ARD)
2015 Maikäfer flieg!

Sebastian Barenbrock

Kamera-Assistent und EB Techniker.

Projekte u. a.:
2018 Die Hälfte der Welt gehört uns – Als Frauen das Wahlrecht erkämpften
2014 Abenteuer Erde – Theos Tierwelt
2014 Tatort – Hydra
2013 Terra x -F wie Fälschung
2012 ZDF History – Geliebter Feind

Oliver Baumgarten

Filmpublizist und Filmkurator. Er verantwortet die Gesamtleitung Programm des Filmfestivals Max Ophüls Preis und veranstaltet mit SOFA – School of Film Agents ein Trainings- und Workshop-Programm für Filmvermittleraus Mittel- und Osteuropa. Außerdem agiert er u.a. als Juryvorsitzender der Deutschen Film- und Medienbewertung sowie als Jurymitglied für den Deutschen Kurzfilmpreis und leitet seit 2004 Filmkritiker-Nachwuchsprogramm »Talent Press«.

Uisenma Borchu

Regisseurin

Regie u. a. für:
2015 Schau mich nicht so an
2012 Preis des Goldes (Schnitt)
2012 Khuyagaa – Tag im Leben eines Nomadenjungen
2011 Himmel voller Geigen
2007 Donne-moi plus

Rüdiger Brandis

Documentary filmmaker, photographer, writer of poetic realistic texts and aspiring video game developer/author.

Jürgen Brügger

Regisseur, Drehbuch, Kamera und Editor.

Regie und Drehbuch u. a. für:
2014 Angstwald
2013/14 Vom Ordnen der Dinge
2010 Was bleibt sind wir
2007 Die Welsjäger
2005/06 Kopfende Hassloch
2004 Der Traumjob

Fabiana Cardalda

Coloristin, Technische Leiterin Postproduktion, Ausbilderin für Mediengestalter Bild und Ton bei CinePostproduction sowie Dozentin an der KHM für Postproduktion.

Postproduktion und Coloristion u. a. für:
2016 Das Versprechen
2015 Zum Schluss bleibt nur die Berberitze
2014 Am Kölnberg
2014 Nowitzki: Der perfekte Wurf
2013 Wer ist Thomas Müller?
2012 Deutschland von oben
2011 Der deutsche Freund Stromberg (mehrere Folgen)
2001-2013 Tatort (diverse Folgen)

Prof. Lorenz Engell

Medienwissenschaftler. Professor für Medienphilosophie an der Bauhaus Universität Weimar, Direktor des Internationalen Kollegs für Kulturtechnikforschung und Medienphilosophie an der Bauhaus Universität Weimar.

Ildikó Enyedi

Regisseurin und Autorin.

Projekte u. a.:
2017 On Body and Soul (Goldener Bär 2017)
2008 Első szerelem (Kurzfilm)
2004 Európából Európába 8 (Kurzfilm)
1999 Simon mágus
1997 Winterliebe
1994 Freischütz – Magic Hunter
1989 Mein 20. Jahrhundert

Biber Gullatz

Deutscher Filmkomponist und Musikproduzent. Arbeitet außerdem als freischaffender Komponist an deutschen und internationalen Theatern.

Projekte u. a.:
2016 Aufbruch
2016 Bienvenue in meinem neuen Leben
2016 Polizeiruf 110 (1 Folge)
2016 Endstation

Nikolay Gutscher

Kameramann und Kameraoperator.

Kameramann u. a. für:
2016 Katie Fforde – Warum hab ich ja gesagt?
2016 Der Zürich-Krimi
2014 Der Mann ohne Schatten
2013 Unsere Mütter, unsere Väter
2011 Das Hochzeitsvideo K

amera Operator u. a. für:
2012 Rush
2011 Der perfekte Mann
2010 Don – The King is Back
2010 Wer ist Hanna?

Stefan Hiegemann

Oberbeleuchter, Beleuchter und Best Boy  u. a. für:
2018 Zu weit weg
2018 Passagier 23 – Verschwunden auf hoher See
2018 Einstein
2009 Der Antichrist
2008 Der Vorleser

Christoph Hochhäusler

Deutscher Regisseur, Publizist und Cineast. Studierte von 1993 bis 1995 Architektur an der Technischen Universität Berlin, danach von 1996 bis 2004 Filmregie an der Hochschule für Fernsehen und Film München. Verfasste zahlreiche filmpublizistische Arbeiten, unter anderem als Gründer und Mitherausgeber der Filmzeitschrift Revolver.

Projekte u. a.:
2010 Unter dir die Stadt (Günter Rohrbach Filmpreis 2011)
2011 Dreileben – Eine Minute Dunkel (Grimme-Preis Spezial 2012)
2014 Die Lügen der Sieger

Flora Karger

Grafikdesignerin, Video- und Performance-Künstlerin.

Tobias Klauke

Kameraassistent u. a. bei:
2015-2016 SOKO Köln (diverse Folgen)
2014 Stromberg – Der Film
2008-2012 Ladykracher (diverse Folgen)
2005-2011 Stromberg (diverse Folgen)
2011 Invasion
2005 Rothenburg
2003 7 Zwerge

Jürgen Klein

Stuntman und -koordinator.

Projekte u. a.:
2011-2015 Tatort (diverse Folgen)
2006-2015 Polizeiruf 110
2014 A Most Wanted Man
2012 Iron Sky
2011 Der perfekte Mann
2011 Heiter bis wolkig
2003 Männer wie wir
2010 Löwenzahn – das Kinoabenteuer

Reinhard Köcher

Kameramann

Projekte u. a.:
2013/14 Göttliche Lage
2012 Arbeit Heimat Opel
2011 Verliebte Feinde
2008 Ye Sharr Mout (Bestes Filmprotrait, Montral Festival int. sur l’Art)
2005 Gambit (Dokumentarfilmpreis Baden-Württemberg)
1992 Die Lok (Goldener Spatz, Kinderfilmfestival Gera)

Prof. Hubertus Kohle

Inhaber des Lehrstuhles für Mittlere und Neuere Kunstgeschichte an der Ludwig-Maximilians-Universität München. seit 2001 Mitherausgeber des Online-Rezensionsjournals »sehepunkte«.

Nils Könighofen

Werbekaufmann, Projektmanager, Account Manager Interactive, Konzeptioner (Online-Kommunikation).

Dr. Astrid Lang

Dozentin an der Universität Düsseldorf mit Forschungsschwerpunkt Architekturgeschichte.

Volker Lorig

Special Effects Supervisor und Coordinator, Mitinhaber von CFX Spezialeffekte.

Projekte u. a.:
2015 Ich und Kaminski
2013 Rush – Alles für den Sieg
2011 Hindenburg
2006 Rohtenburg
2004 Die Bourne Verschwörung
2002 Der Pianist

Knut Maier

Inhaber und Geschäftsführer der Maier Bros. GmbH (Vermietung von Lichttechnik). Betreuung der Licht- und Bühnentechnik für ca. 120 Spielfilmproduktionen (Kino, TV-Film, Serie) sowie Image- und Werbefilmproduktionen.

Maike Maier

Kamerabühne u. a. für:
2017 The House That Jack Built
2017 Pettersson und Findus III – Findus zieht um
2016 Styx
2016 Refuge
2016 Sommerfest
2016 Von der Spree
2016 Hedda
2015 Mitten in Deutschland: NSU – Die Ermittler: Nur für den Dienstgebrauch
2015 Tschik
2014 Toni Erdmann

Jana Marsik

Kamerafrau

Kamera u. a. für:
2016 Marie räumt auf
2014 Das Ende der Geduld
2013 Hai-Alarm am Müggelsee
2012 Tatort – Borowski und der freie Fall
2011 Dreiviertelmond
2009 Lippels Traum (Bayerischer Filmpreis)
2007 Hände weg von Mississippi
2002 Long Shot (Deutscher Kamerapreis)

Stefan Martini

Branch Manager bei Arri Rental Köln.

Curtis Lee Maugham

Medienwissenschaftler

Publikationen u. a.:
2015 Identity Formation through Cinematic Explorations of the Past: Harald Friedl’s Austrian Trilogy
2014 Like No Other? Thomas Mann and Kleist’s Novellas

Bernd Mayer

Kamerabühne u. a. für:
2017 Brechts Dreigroschenfilm
2017 Forget about Nick
2015 Snowden
2014 Verräter wie wir
2013 Stille Nächte
2012 Der Medicus

Dirk Meier

Farbkorrektur, Farbmanagement, Postproduktionsberatung, Mitbegründer und Geschäftsführer der director’s friend GmbH für Film- und Medientechnik.

Farbkorrektur u. a. für:
2016 Skybound
2014 Eine Taube sitzt auf einem Zweig und denkt über das Leben nach
2012 Hannah Arendt
2011 Eine Insel namens Udo
2010 Don Quixote (3D)
2010 Streetdance (3D)
2009 Sascha
2009 AntiChrist

Benjamin Menne

(Ober-)Beleuchter und Kamerabühnenassistent.

Projekte u. a.:
2015 Mara und der Feuerbringer
2008-2013 Tatort (diverse Folgen)
2011 Huck Finn
2011 Unheilbar verliebt
2011 Unter Frauen

Johannes Mielsch

Kameraassistent

Projekte u. a.:
2013/14 Stromberg
2012 Rubinrot
2012 Die Räuber
2012 Abseitsfalle
2011 Unter Frauen

Michael Mohr

Stuntman und -Koordinator.

Projekte u. a.:
2016 Die Pantherin
2014-2016 Ein starkes Team (diverse Folgen)
2005-2015 Tatort (diverse Folgen)
2011 Hindenburg
2006 Goldene Zeiten
2002 Tattoo
2001 Invincible
1998 Der Soldat James Ryan

Kerstin Nieke

Editorin im WDR

Matthias X. Oberg

Regisseur und Drehbuchautor.

Projekte u. a.:
2016 Zazy
2010 Ein Ton Blau
2004 Stratosphere Girl
1999 Undertaker’s Paradise
1996 Unter der Milchstraße (Max Ophüls Preis)

Stephen O’Connell

Film Editor und Dokumentarfilmregisseur. Er hat in den Jahren 2007 und 2008 IFTA Nominierungen erhalten und 2007 »Best Editing in TV Drama« in Irland (IFTA) gewonnen.

Stefan Odenthal

Gripper

Rachel O’Flanagan

Rachel ist eine Story-Beraterin, die hauptsächlich in den Bereichen Drehbuchschreiben und Wirtschaft arbeitet. Sie hat Erfahrung in der Entwicklung und Drehbuchbearbeitung von Spielfilmen, Fernsehserien und Einzeldramen vom Konzept bis zur Produktion. Sie arbeitet mit Produzenten und Autoren zusammen und unterstützt sie bei der Klärung und Vermittlung ihrer Geschichten.

Stefan Ramírez Pérez

Editor und Tutor.

Jutta Pohlmann

Director of Photography u. a. für:
2016 Tatort – Taxi nach Leipzig
2015 Mein Sohn Helen
2014 Tatort – Der sanfte Tod
2014 Polizeiruf 110 – Morgenfrauen
2013 Einmal Hans mit scharfer Soße
2012 Tatort – Der tiefe Schlaf

Helmut Prein

Oberbeleuchter

Oberbeleuchtung/Lichtgestaltung u. a. für:
2016 Ein Hologramm für den König
2014 Die Tribute von Panem – Mockingjay: Teil 1
2014 Grand Budapest Hotel
2012 Der Wolkenatlas
2011 Unknown Identity
2010 Vincent will Meer
2009 Inglourious Basterds
2009 The International
2006 Das Parfüm

Achim Reimann

Bühnenmaler u. a. von:
2017 Viel Lärm um Nick
2015 Das Tagebuch der Anne Frank
2012 Only Lovers Left Alive
2012 Die geliebten Schwestern
2011 Hannah Arendt
2011 Unsere Mütter, unsere Väter
2008 Der Vorleser
2005 Das Parfum – Die Geschichte eines Mörders

José Ernesto Rodríguez

Interaction Designer, Absolvent Hasso-Plattner-Institut »DesignThinking«.

Rupert Scheele

Kameraassistent

Kameraassistenz u. a. für:
2014 Heiter bis tödlich, der Mama
2012 Geliebte Schwestern
2010 Die Ausbildung
2005 Richard Wagner und die Frauen

Carolin Schmitz

Regie, Drehbuch, Schnitt und Produktion.

Projekte u. a.:
2011 Schönheit
2009 Portraits deutscher Alkoholiker (2. Preis Deutscher Wettbewerb Oberhausen 2010, Neptun Wasserpreis, Lobende Erwähnung, Berlinale)
2006 Benidorm (Bundeskurzfilmpreis 2006, Publikumspreis, Nominierung Deutscher Kamerapreis, Grand Prix, Bester Dokumentarfilm, Lago Filmfestival)
2001 Sitzend überleben
1999 Paralleluniversen

Mark Stöhr

Texter und Autor. Arbeitete war freier Autor bis 2010 beim Filmmagazin »Schnitt« und schrieb zu Film- und Kunstthemen für unterschiedliche Publikationen wie etwa ZEIT Online, Süddeutsche Zeitung, Welt, Ray, tv diskurs, WOZ und film.kolik. Bis 2014 war er Mitarbeiter in der Kulturredaktion der Wochenzeitung »Der Freitag«. Derzeit zählt zu seinen Schwerpunkten die Redaktion von Katalogen und Programmheften diverser Filmfestivals. Außerdem verfasst er Pressetexte für verschiedene Filmverleihe wie Warner Bros., Universal Pictures, DCM und X Verleih. Er produziert im Auftrag der Content-Marketing-Abteilungen des ZEIT Verlages und von Gruner+Jahr Wissens-, Interview- und Reportageformate. Er gehört seit zehn Jahren zum festen Autorestamm von stern.de. Aktuell wirkt er im Programmteam der Dokumentarfilmwoche Hamburg mit und ist beim Filmfestival Max Ophüls Preis im Auswahlgremium für den Dokumentarfilm-Wettbewerb.

Catrin Vogt

Filmeditorin für Dokumentarfilme.

Michael Wiesweg

Kameramann

Kamera u. a. für:
2016 Sommerfest
2013 Mein Herz tanzt
2012 Die geliebten Schwestern
2007 Ganz nah bei Dir
2002 Rot und Blau
1998 Dealer

Vera Younan

Coloristin

Projekte u. a.:
2014 Der Samurai
2012 Es kommt noch dicker
2007 2 Tage Paris
2007 Hände weg von Mississippi

ZULASSUNGSVORAUSSETZUNGEN

Allgemeine Fachhochschul- oder Hochschulreife
Bei fehlender Fachhochschul- oder Hochschulreife und besonderer künstlerischer Eignung muss die erforderliche allgemeine Qualifikation in einem gesonderten Verfahren festgestellt werden. Um sicherzustellen, dass der im Ausland erworbene Schulabschluss die Zugangsvoraussetzungen der ifs erfüllt (Fachhochschulreife), können sich die Studienbewerber*innen unter folgendem Link informieren: http://anabin.kmk.org/

Sehr gute Deutschkenntnisse
Zum Zeitpunkt der Bewerbung müssen ausländische Studieninteressierte mindestens das Sprachniveau B2 (CEFR) vorweisen. Bei Zusage eines Studienplatzes müssen die Studierenden eine DSH-2-Prüfung (Deutsche Sprachprüfung für den Hochschulzugang) erfolgreich abschließen.

Gute Englischkenntnisse 

Die Bewerbungsaufgaben sind grundsätzlich in deutscher Sprache zu bearbeiten.

Die ifs ist Kooperationspartner der TH Köln. Als BA-Student an der ifs ist eine Einschreibung an der TH Köln nicht generell erforderlich. Allerdings kann sich dies als nützlich erweisen, wenn man Service-Angebote der TH nutzen möchte, wie zum Beispiel das »Semester-Ticket« für den öffentlichen Nahverkehr, den Zugang zum International Office der TH oder zu deren Sportanlagen. Eine Einschreibung an der TH Köln ist für NICHT-EU-Bürger*innen obligatorisch.

Student*innen aus bestimmten Ländern benötigen ein Visum und/oder eine Aufenthaltserlaubnis. Zum Erhalt einer Aufenthaltserlaubnis müssen internationale Studierende ausreichende Mittel zur Sicherung des Lebensunterhalts nachweisen. Die Höhe der Sicherungsleistungen entspricht aktuell dem BAföG-Höchstsatz von 853 Euro im Monat auf ein Jahr gerechnet.  

Nur für den Fachschwerpunkt Kamera:
Zusätzlich sind einschlägige Praktika mit einem zeitlichen Umfang von insgesamt 3 Monaten Voraussetzung. Als Bestandteil der Praktikumserfahrung ist eine mindestens 4-wöchige Set-Praktikumszeit wünschenswert, vorzugsweise im Kamera-, Licht- oder Grip-Department. Nachweise über abgeschlossene bzw. laufende Praktika müssen mit der Bewerbung eingereicht werden. Mögliche Praktikumsgeber sind z. B. Produktionsfirmen, Filmgeräte-Verleiher, Postproduktionshäuser oder Kopierwerke. Praktikumsangebote gibt es z. B. hier:

» www.filmschule.de
» www.crew-united.de
» www.regie.de
» http://jobs.mediabiz.de

Eine abgeschlossene Ausbildung oder ein Studium in fachlich verwandten Bereichen ersetzen die Praktikumserfahrung (anerkannt werden z. B.: Ausbildung zum*r Mediengestalter*in Bild/Ton, Fotograf*in etc.). Eine vorangegangene professionelle Tätigkeit als Kameraassistent*in oder Materialassistent*in ersetzt ebenfalls die Praktika. Bitte erbringen Sie bei der Bewerbung die entsprechenden Nachweise.

Das zweistufige Bewerbungsverfahren besteht aus:
– einer Online-Bewerbung mit fachspezifischen Bewerbungsaufgaben
– einer Aufnahmeprüfung in der ifs
Aus den eingegangenen Online-Bewerbungen werden Kandidat*innen ausgewählt und zu einer Aufnahmeprüfung in die ifs eingeladen. Bewerber*innen müssen im Rahmen dieses zweistufigen Verfahrens ihre künstlerisch-gestalterische Eignung in Bezug auf den Studiengang Film und den angestrebten Fachschwerpunkt nachweisen.

Gebühren
Einmalige Einschreibegebühr: 400 Euro
Studiengebühr pro Semester: 1500 Euro (= 250 Euro pro Monat)
Beitrag ifs-Förderverein pro Semester: 250 Euro

Finanzierungsmöglichkeiten
Zur Finanzierung der Studiengebühren und ggfs. zur Unterstützung des Lebensunterhalts besteht ab dem ersten Semester die Möglichkeit, beim Studienfonds des Fördervereins der ifs zinslose Darlehen zu beantragen. Die Bewilligung von Darlehen ist abhängig von der wirtschaftlichen Lage der Antragsteller*innen und den zur Verfügung stehenden Mitteln. Die Rückzahlung der Darlehen beginnt 6 Monate nach Beendigung des Studiums.

Zudem vergibt der Förderverein ab dem ersten Semester bis zum Ende des Bachelorstudiums aktuell Förderpreise für besonders talentierte Studierende der Bachelorstudiengänge oder für Studierende mit Bedarf an finanzieller Unterstützung. Diese Förderpreise beinhalten die Übernahme der Studiengebühren und einen Zuschuss zu den Lebenshaltungskosten bis zur Beendigung des Bachelorstudiums). Nach erfolgreich bestandener Aufnahmeprüfung können sich Interessent*innen sowohl um einen Förderpreis als auch um ein Darlehen bewerben.

Studierende im Bachelorstudiengang Film sind grundsätzlich BAföG berechtigt, falls es sich um ein Erststudium handelt. Über entsprechende Anträge entscheidet das zuständige BAföG-Amt. Eine weitere Voraussetzung für den Antrag auf BAföG ist die Einschreibung an der TH Köln (Semesterbeitrag im Sommersemester 2020: 276,70 Euro), der Kooperationspartnerin der ifs. Dies beinhaltet alle  Serviceleistungen der TH Köln für Studierende und das Semesterticket. Antrags­berechtigt sind deutsche und internationale Studierende. Bei internationalen Studierenden ist § 8 BAföG zu beachten.

Studiendarlehen

Zur Finanzierung der Studiengebühren und zur Unterstützung des Lebensunterhalts besteht für Studierende ab dem ersten Semester die Möglichkeit, beim Studienfonds des Förderverein der ifs internationale filmschule köln e.V. zinslose Darlehen zu beantragen. Die Bewilligung von Darlehen ist abhängig von der wirtschaftlichen Lage der Antragsteller*innen und den zur Verfügung stehenden Mitteln. Die Rückzahlung der Darlehen beginnt sechs Monate nach Beendigung des Studiums.

Studierende sind grundsätzlich BAföG-berechtigt, falls es sich um ein Erststudium handelt. Über entsprechende Anträge entscheidet das zuständige BAföG-Amt. Einen weitere Voraussetzung für den Antrag auf BAföG ist die Einschreibung an der TH Köln (Semesterbeitrag im Sommersemester 2020: 276,70 EUR), der Kooperationspartnerin der ifs. Dies beinhaltet alle Serviceleistungen der TH Köln für Studierende und das Semesterticket. Antragsberechtigt sind deutsche und internationale Studierende. Bei internationalen Studierenden ist BAföG § 8 zu beachten.

Eine weitere Möglichkeit zur Finanzierung des Studiums ist die Beantragung eines rückzahlbaren Darlehens. Die nachfolgende Linksammlung erhebt keinen Anspruch auf Vollständigkeit und ist in alphabetischer Reihenfolge sortiert.

Bildungsfonds und Studienkredite
• Bildungsfonds
• Bundesverwaltungsamt
• Career Concept AG
• CHE
• DAKA – Darlehenskasse der Studentenwerke im Land NRW
• Deutsche Bildung
• Deutsche Kreditbank
• KfW Bank

Stipendien

Für den Bachelorstudiengang »Film« vergibt der Förderverein der ifs internationale filmschule köln e.V. bereits ab dem ersten Semester bis zum Ende des Bachelorstudiums aktuell Förderpreise für besonders talentierte Studierende des Studiengangs oder für Studierende mit Bedarf an finanzieller Unterstützung. Diese Förderpreise beinhalten die Übernahme der Studiengebühren und einen Zuschuss zu den Lebenshaltungskosten bis zur Beendigung des Bachelorstudiums. Nach erfolgreich bestandener Aufnahmeprüfung können sich Interessent*innen sowohl um einen Förderpreis als auch um eine Darlehen bewerben.

Einige deutsche Stiftungen bieten Stipendien an. Die Voraussetzungen für die Vergabe von Stipendien sind bei den einzelnen Stiftungen unterschiedlich. In jedem Fall ist eine gebührenpflichtige Einschreibung an der TH Köln, dem Kooperationspartner der ifs, erforderlich. 

Übersicht über deutsche Stiftungen

Informationen
• ELTERNKOMPASS 
• Kölner Studentenwerk
• myStipendium
• Stipendienlotse des Bundesministeriums für Bildung und Forschung
• StipendiumPlus

Parteinahe Stiftungen
• Friedrich-Ebert-Stiftung (SPD-nah)
• Friedrich-Naumann-Stiftung (FDP-nah)
• Hanns-Seidel-Stiftung e.V. (CSU-nah)
• Heinrich-Böll-Stiftung (Bündnis 90/Die Grünen-nah)
• Konrad-Adenauer-Stiftung e.V. (CDU-nah)
• Rosa-Luxemburg-Stiftung (Linkspartei-nah)

Konfessionsgebundene Begabtenförderung
• Avicenna-Studienwerk e.V. (für muslimische Studierende)
• Cusanuswerk (für katholische Studierende)
• Ernst Ludwig Ehrlich Studienwerk (für jüdische Studierende)
• Evangelisches Studienwerk e.V. (für evangelische Studierende) 

Sonstige
• Deutscher Akademischer Austauschdienst e. V. (DAAD) 
• Hans-Böckler-Stiftung (DGB)
• Kölner Gymnasial- und Stiftungsfonds
• Stiftung der Deutschen Wirtschaft – Studienförderwerk Klaus Murmann
• Stiftung Begabtenförderung berufliche Bildung 
• Studienstiftung des deutschen Volkes e.V.
• VFF Verwertungsgesellschaft der Film- und Fernsehproduzenten 

Arbeiten neben dem Studium

Jede*r Studierende muss für sich selbst entscheiden, ob es für ihn möglich ist, neben dem Studium einer Arbeit nachzugehen. Bei unseren Studiengängen handelt es sich um Vollzeit-Studiengänge. Nachstehend Informationen zum jeweiligen Studienumfang:

BA Film
Die Studienleistung, der Workload, wird mit Leistungspunkten (Credit Points) nach den Grundsätzen des European Credit Transfer Systems berechnet. Pro Semester werden 30 Leistungspunkte vergeben. Bei einer Regelstudienzeit von 7 Semestern sind 210 leistungspunkte zum Erreichen des Abschlusses »Bachelor of Arts« notwendig. Der Studiengang ist als Vollzeitstudium eingerichtet. Für die Lehrveranstaltungen ist eine Anwesenheitspflicht von in der Regel 80% verbindlich.

Hinweise für ausländische Studierende

Bürger*innen der Mitgliedstaaten der Europäischen Union, dem Europäischen Wirtschaftsraum (EWR = Norwegen, Island und Liechtenstein) sowie der Schweiz, haben den gleichen rechtlichen Status auf dem Arbeitsmarkt wie deutsche Bürger*innen. Dies bedeutet, dass sie den gleichen Zugang zum Arbeitsmarkt wie deutsche Student*innen haben und so viel arbeiten dürfen, wie sie möchten, ohne dass sie eine vorherige Zustimmung der deutschen Behörden benötigen. Student*innen wird jedoch geraten, eine Arbeitszeit von 20 Stunden pro Woche nicht zu überschreiten, da sie sonst Sozialversicherungsbeiträge entrichten müssen.

Internationale Studierende aus der Schweiz oder aus Ländern, die nicht Mitgliedstaaten der EU oder des EWR sind, dürfen in der Regel 120 volle oder 240 halbe Tage pro Jahr arbeiten, sofern sie im Besitz einer gültigen Aufenthaltserlaubnis für Deutschland sind. Die Einwanderungsbehörde wird diese Bestimmungen in der Aufenthaltserlaubnis vermerken. Sollte der Wunsch bestehen, mehr Tage pro Jahr zu arbeiten, muss erst die Zustimmung der Einwanderungsbehörde und der Bundesagentur für Arbeit eingeholt werden.

Finanzierungsmöglichkeiten für Weiterbildungsprogramme

Bildungsprämie
Die Bildungsprämie wird aus Mitteln des Bundesministeriums für Bildung und Forschung und aus dem Europäischen Sozialfonds der Europäischen Union gefördert. Bitte beachten Sie, dass der Prämiengutschein bei Rechnungsstellung vorliegen muss. Einzelheiten unter: www.bildungspraemie.info

Bildungsscheck
Unter bestimmten Voraussetzungen kann der Bildungsscheck NRW als Fördermöglichkeit in Anspruch genommen werden. Einzelheiten unter: www.bildungsscheck.nrw.de

Seminar »Licht und Farbe«

Mehr Eindrücke vom Seminar auch in der Bildergalerie.

 

Trailer der Abschlussfilme 2018 des Bachelorstudiengangs Film (Drehbuch, Regie, Kreativ Produzieren, Editing Bild & Ton, Kamera und VFX & Animation)

Die Bildgestaltung eines Filmes ist unverwechselbares Ergebnis schöpferischer Phantasie.

Der Director of Photography übt dabei bestimmenden und prägenden gestalterischen Einfluss aus.

Aufgabe des Director of Photography ist die eigenschöpferische und eigenverantwortliche Bildgestaltung der Filmwerke in Zusammenarbeit mit der Regie und auch mit der Ausstattung. Sie umfasst sowohl die künstlerische Gestaltung als auch die technische Mitarbeit bei der Filmherstellung.

Im Rahmen eines Kamerateams bestimmt und überwacht der*die Director of Photography in seiner Funktion als Chefkameramann die technischen und gestalterischen Parameter der Aufnahmen, insbesondere Beleuchtung, Bildkomposition und Kameraführung. (Letztere wird meist von ihm*ihr selbst, oft aber auch von einem oder mehreren Camera Operators (»Schwenkern«) bzw. Zusatzteams übernommen.)

Für spezifische Fragen zum Fachschwerpunkt Kamera können Sie sich per E-Mail an den Fachbereich wenden.

Kristina Klunkert
Leitung Kamera
T +49 221.920188-272
k.klunkert(at)filmschule.de

Kerstin Nagel
Assistenz
T +49 0221.920188-264
k.nagel(at)filmschule.de

Janina Jansen

Studierendenservice
T+49 221.920188-222
studierendenservice(at)filmschule.de